Poezie a próza starověkého Říma.

Je to sedm set třicet prvních let od založení Říma - dvacátého třetího roku před naším letopočtem. V domě císaře Augusta na kopci Palatine, nejlepší římský básník - Virgil(70 - 19 př.nl) čte jeho „Aeneid“ - báseň, kterou píše šest let a stále ji nepovažuje za úplnou. S obtížemi ho Augustus přesvědčil, aby si z něj přečetl alespoň výňatky. Poblíž Augustuse jsou jeho nejbližší poradci. Ostatní přítomní jsou básníci, milovníci umění. Mezi nimi přítel Virgil - básník Horace(65 - 8 př. Nl. E.), před časem, šedovlasý muž. Nedávno vydal své Odes, tři knihy lyrických básní, a nyní si užívá slávy. Vedle něj je dramatik Lišit setaké přítel Virgil. Tady a Tibull(c. 50 - 19

před naším letopočtem e.) - mladý, ale již dobře známý básník, autor něžné milostné elegie a Propercium(c. 50 - 15 př.nl) - „naučený lyrický básník“, který kdysi potkal začátek Virgilovy práce na Aeneidu s nadšenými verši:

Kapitulace, spisovatelé Říma, kapitulace, básníci Hellas: Roste zde něco víc než samotná Ilias!

(Překlad: M. Gasparov.)

Virgil

Horace.

Poslouchají s obdivem a pozorností. Pro ně to není jen zábava. Jde o vytvoření skvělé literatury, na jejíž tvůrce by mohli být Římané pyšní ne méně než Řekové Homer a Aeschylus. Jde o vytvoření literatury hodné římské moci - světové síly, jejíž moc je celé Středomoří. Až dosud měli Římané komedie Veselý Plautus, báseň velkého materialistického myslitele Lucretiuse „K povaze věcí“, lyrické básně básníka Catulluse plné hlubokých pocitů. Ale to vše jsou jen přístupy k vytvoření klasické národní římské poezie, jejíž kvetení je spojeno se jmény Virgil a Horace.

Virgil a Horace byli svědky toho, jak republika zahynula v Římě a prosadila se v osobě Augustovy říše. Sám Horace kdysi bojoval v armádě Brutus, posledním ochránci římské svobody. Virgil a Horace se připojili k Augustovi, protože ho chtěli vidět jako pokračovatele republikánských tradic. Když oslavili Augustuse, ocenili ve své osobě velikost Říma.

Virgilova báseň „Aeneid“ byla uznána jako nejlepší klasické dílo římské poezie. Je založeno na mýtu, který kdysi zkompilovali Římané, že jejich předek, Trojan Aeneas, syn bohyně Venuše, po pádu Tróje odplul do Itálie. Římané chtěli ukázat, že historie jejich lidí je tak stará jako historie Řeků.

Báseň vypráví, jak se lodě Aeneas, které unikly z příšerné bouře, přibližují k břehům Afriky, kde Punian (starověcí Římané nazývali Cunicans obyvatelem Kartága a dalších měst v severní Africe), královna Dido staví své město Kartága. Aeneas jí vypráví o svém osudu: jak Troy padl, jak unikl z hořícího města a s několika kamarády se rozhodlo najít neznámou zemi, kde by na příkaz věštce měli založit nové město. Dido a Aeneas se zamilovali. Poté, co přerušili svou cestu, tráví trojské koně v Kartágu dlouhé dny a měsíce. Ale jednou ve snu je Aeneas poselem bohů - Merkur.

Požaduje, aby Aeneas splnila to, co je určeno: založit město, novou domovinu pro své potomky. Smutná Aeneas tajně opouští Dido a vypluje z Kartága. Nelze vydržet oddělení, Dido se propíchne mečem. Aeneas pokračuje na své cestě a konečně dosáhne břehů Itálie. Zde, aby se dozvěděl o svém budoucím osudu, sestoupí do strašlivé avernské jeskyně, kde byl podle pověsti vchod do království mrtvých. Před ním jsou majestátní obrazy budoucích hrdinů římského lidu. Aeneas povzbuzený těmito vizemi vede své společníky k vytvoření osady na této Zemi. Ale Aeneas a jeho soudruzi museli vydržet dlouhou válku s místními kmeny, než položili město Alba Long. Z králů Alby Longy se narodil Romulus, zakladatel Říma, a syn Aeneas Askanius se stal předchůdcem římského klanu Julius, ke kterému patří císař Augustus. V básni je tak neoddělitelně spjata slavnost Říma a Augusta, připomínka mýtické minulosti společné Řekům a Římanům a potvrzení zvláštní velikosti udělované pouze Římu v současnosti.

Archeologové vykopávající starověká města Římské říše tu a tam najdou úlomky zdí s hrubě zapsanými liniemi z „Aeneidu“, očividně kdysi milovaní obyčejnými lidmi. A pro římské spisovatele zůstala Aeneid navždy nepřekonatelným modelem. O mnoho století později mnoho básníků renesance a éry klasicismu napodobovalo toto brilantní stvoření Virgila v jeho básních.

Ovid

Pokud Virgil vytvořil klasický římský epos, pak jeho přítel a současný Horace vytvořili klasické římské texty. Ve svých básních zpíval také statečnost předků; snadněji však vzpomněl na starodávnou jednoduchost chování, naučil se užívat „zlatého průměru“ skromného bohatství, psal o touze a radosti z lásky, o veselých hostinách s dobrými přáteli. Tyto básně byly vzaty jako model mnoha básníky nové éry, včetně ruských básníků 18. - počátku 19. století. Ale Horace věnoval téměř nejlepší básně glorifikaci jeho povolání - poezii. Mezi nimi je slavný „Monument“:

Postavil jsem věčný pomník mědi trvající
A královské budovy nad pyramidami;
Není ani štiplavý déšť ani Aquilon o půlnoci,
Žádné množství nespočetných let se nezlikviduje.

(Překlad: A. Fet.)

V ruské poezii bylo téma Horatievského „památníku“ vyjádřeno v úžasných básních Derzhavina a Puškina.

Práce Virgila a Horace vydláždila cestu třetímu velkému básníkovi éry Augustuse - Ovid(43 B.C.E. - c. 18 A.D.). Jeho nejvýznamnější prací je báseň Proměny (Transformace). Ovid shromáždil téměř všechny mýty „o přeměnách“ (jich bylo více než dvě stě) a znovu vytáhl ve své básni. Výsledkem byla sbírka nejpásnějších příkladů řecké a římské mytologie. Obrací se na kámen Niobe, jako trest za aroganci, která ztratila své děti; uši hlupáka osla rostou u hloupého krále Midase atd.

Ilustrace D. Bistyho do Virgilovy Aeneidy.

Ovidův život byl nešťastný. Složil milostné elegie a mytologické básně s malým zájmem o oslavu římské moci a císařského jména. Stárnoucímu císaři Augustovi se to nelíbilo. Vyvezl básníka na okraj říše, na břehy Černého moře, kde se nyní nachází rumunské město Constanta. Tam Ovid zemřel a strávil deset let v exilu. V cizí zemi vytvořil svou poslední knihu „Sad Elegy“. O mnoho století později bydlel poblíž těchto míst Pushkin, který byl vyhoštěn do Kišiněva. Často přemýšlel o osudu Ovida - kolegyně, jako je on. Jedna z jeho jižních básní, Pushkin volal "Ovid." A ten, kdo četl báseň „Cikáni“, nikdy nezapomene na krásná slova o římském básníkovi vloženém do úst starého cigána:

Už roky byl starý,
Ale mladá a živá duše není zlá;
Měl nádherný dar písní
A hlas podobný zvuku vod.

Literární tvorba básníků, tvorba vzorků latinské prózy, měla nejpříznivější vliv na vývoj římského práva. Právníci použili úspěchy římské prózy a právě v této době byl vytvořen jasný a přesný jazyk, s nímž byla psána vynikající díla právní literatury z doby říše. Informace o pouze některých římských spisovatelích a básnících jsou vám nabídnuty.

Virgil Maron, Publius (70 - 19 př.nl) Literární činnost začala v Římě. Píše epigramy a epické básně. V Římě se Virgil setkal s patronem, společníkem a diplomatem císaře Octaviana Augusta (63 př.nl - 14 nl). Na počest patrona složila Virgil didaktickou báseň o zemědělství, o pokojném venkovském životě. Vrcholem jeho poetického díla byl Aeneid, ve kterém oslavoval moc římské říše a Augustuse. Báseň měla hluboký vliv na veškerou následnou římskou a západní evropskou literaturu.

Augustus, Gaius Julius Caesar Octavian (63 B. C. - 14 A. D.) Císař Augustus je jednou z nejvýznamnějších osobností v historii starověkého Říma. Jeho legislativní činnost byla zaměřena na zlepšení státního a soudního systému, posílení instituce římské rodiny a morálních principů římské společnosti. Augustus vstoupil do politické arény jako jeho adoptivní syn a dědic Caesar. Byl jediným vládcem státu, nejvyšší vojenská moc byla soustředěna v jeho rukou. Cílem mezinárodní politiky Augustuse bylo posílení autority Říma, odmítnutí nových dobytí. To přispělo k požadované stabilizaci po éře občanských válek. Augustova vláda byla také poznamenána vzkvétáním umění.

Gaius Tsilniy Patron (latinský Gāius Cilnius Maecēnās, asi 70 př.nl - 8 př.nl) - starověký římský státník a patron umění. Osobní přítel Octaviana Augusta a jakýsi ministr kultury s ním. Jméno patrona umění jako fanouška výtvarného umění a patrona básníků se stalo jménem domácnosti.

Horace Flaccus, Quintus (65-8 př. Nl) Brilantní vzdělání získal na římských školách. Horaceova poezie je příkladem klasické milosti slovního vyjádření. Jeho vliv na další rozvoj kultury byl obrovský. O jeho práci v Rusku se zajímali Derzhavin, Batyushkov, Delvig, Apollon Maykov a další ruští básníci.

Quintilian Marc Fabius (c. 35-96) Teoretik výmluvnosti, první z rétorů přijatých do státní služby, pýcha Říma. Ve stáří byl jmenován dědicem trůnu. Autor pojednání „Vzdělání řečníka“ (12 knih - největší z dochovaných starověkých děl o rétorice). Quintilian tvrdil, že hlavním cílem výchovy řečníka je morálka a vkus. Morálka se musí postarat o kojence a chuť by se měla rozvíjet podle klasických vzorců. Hlavním příkladem je Cicero: „Čím více se vám Cicero líbí, tím jistější je váš úspěch.“

Ve starověku byl psacím materiálem papyrus, pergamen a voskované tablety, na nichž písmena byla poškrábána takzvaným stylem - špicatá rákosová tyč. Pro krátké oficiální nápisy byl použit pevný materiál. (viz následující snímek) Všechny římské literární památky k nám přišly ve středověkých rukopisech a značné množství děl římských autorů neodvolatelně zahynulo.

Orator Stationery: 1 - voskové tablety; 2 - styl; 3 - svitek papyru; 4 - inkwells a plnicí pero

Historický spisovatel Livy Titus (59 př.nl - 17 nl). Napsal 142 knih, ale přežilo pouze několik „desetiletí“ (Dekády a pozdější stručné přehledy jeho historie „od založení města“ (Řím). Titus Livius považoval historii za „učitele života“ (magistra vitae). Je skvělým vypravěčem a skvělým řečníkem. Pokud byl jeho současný Virgil tvůrcem „Aeneid“ - římské historie ve verši, lze celou historii Libye nazvat malebným eposem starověkého Říma v próze.

Lucretius Car (c. 96 - 55 př.nl) Římský básník-filosof občanské války. Fanoušek filozofie Epicuru, Lucretius v didaktické básni „O povaze věcí“, popularizuje jeho myšlenky. První tři knihy uváděly doktrínu atomů. Čtvrtý je věnován teorii poznání, pátý astronomii, geologii a historii lidské kultury. Šestá kniha vysvětluje různé přírodní jevy a končí báseň popisující epidemii v Aténách v 5. století. před naším letopočtem E. V Lucrezii moderní čtenář souhlasí s živým pocitem přírody, vírou v člověka, v jeho mysli v pokroku lidstva.

Ovid Nason, Publius (43 př.nl - 18 nl) Pro potomstvo zůstal Ovid třetím členem velkého básnického triumvirátu starověku: Virgil, Horace, Ovid. Byl zpěvákem lidstva a lidstva. Každá éra se od něj poučila humanismem svým vlastním způsobem. Pro středověk byl mentorem v praxi zdvořilostního veteránství a teorie světové afinity. V feudální rytířské poezii je Ovid příkladem zpěváka lásky. Pro renesanci a klasicismus je Ovidovo dílo zdrojem norem galantního chování a nevyčerpatelným zdrojem zábavných příběhů.

Pliny mladší, Guy Cecilius Secundus (c. 61 - c. 114) Byl studentem teoretika výmluvnosti Quintiliana. Vyznamenaný svými oratorními schopnostmi se vydal až na vládní posty. Za císaře Trajana se stal konzulem. “Panegyric Trajan” je jediný přežívající projev Pliny mladší. Jeho ideálem v životním stylu a literárním pronásledování byly Cicerovy oba žánry, kterým Pliny mladší věnoval svůj život - soudní projevy a dopisy (10 knih).

Seneca mladší, Lucius Anney (c. 4 př. Nl - 65 nl) Prozaické spisy Senecy zahrnují 12 knih malých filozofických pojednání a velkou sbírku dopisů o morálních tématech mladému příteli, filozofu Luciusovi. Zde ukázal mistrně slovní dovednosti. Kromě filosofické prózy se ze Senecových děl zachovalo devět tragédií: Mad Hercules, Medea, Oedipus a další. Jeho tragédie jsou práce pro čtení, nikoli inscenace. Seneca byla uctívána spolu se Sokratesem. Uchopil duše a sám se dobrovolně nebo nedobrovolně napodobil z Augustinova vyznání k Shakespearovým dramátům.

Tacitus Publius Cornelius (c. 54 - c. 123) Získal velmi dobré literární vzdělání a stal se prominentním soudním řečníkem. Dvě hlavní díla Tacita („Historie“ a „Anál“) jsou obviňována z obvinění proti tyranskému režimu říše. Jeho historické práce se vyznačují hloubkou psychologické analýzy, krásou popisů a charakteristik. Tacitus byl přesně římským historikem: Řím, Římský senát a lidé - to jsou předměty jeho pozornosti. Tacitus byl oceněn jeho současníky.

Fedr (c. 15 B.C.E. - 70 C.E.) Původem byl otrok. Hlavním žánrem jeho tvorby je bajka. Řecké bajky legendárního Aesop vkládá do latinských veršů a podle jejich vzorů skládá nové. Zachovalo se 120 bajek Fedry. Cítil v bajku ne morálku, ale morálku. V západní Evropě byly Fedrovy bajky použity francouzským fabulistou Lafontainem. V Rusku použil Krylov několik příběhů o svých bajkách.

Caesar Guy Julius (100 - 44 př. Nl. E.) Politik, velitel, spisovatel. Našel čas na teoretické problémy latinského jazyka. Hlavní práce jsou Poznámky k galské válce a Poznámky k občanské válce (události 49-43 př.nl). V poznámkách jsou projevy charakterizovány Caesarem převážně nepřímou formou, píše o sobě ve třetí osobě, aby působil dojmem větší objektivity příběhu. Jednoduchost, srozumitelnost, jasnost stylu, omezená na minimální slovní zásobu, přispěla k tomu, že v moderní době se Julius Caesar stal prvním autorem „gymnázia“.

Cicero Mark Tullius (106 - 43 př.nl) Získal všeobecné a rétorické vzdělání. Jeho skvělé oratorní dovednosti mu pomohly dosáhnout veřejné funkce. Cicero byl nejosvícnějším mužem éry, geniálním řečníkem a talentovaným spisovatelem. Bylo zachováno 58 jeho projevů, 7 pojednání o rétorice, 12 pojednání o filozofii a asi tisíc dopisů. Nejznámější jsou „Dopisy do Attiky“. V teorii výmluvnosti brání Cicero myšlenku harmonie slovního vyjádření a obsahu. Charakteristickými rysy samotné oratoře Cicero jsou nejen hloubka poznání, ale také hudební frekvence, rytmus; pečlivý výběr stylisticky neutrálních slov. Pro Evropu se stal ztělesněním humanismu republikánského starověku. V Římě ho četli na školách, psal komentáře ke svým projevům.

Známé citáty Cicera: Historie - svědek času, světlo pravdy, život paměti, učitel života, posel starověku. V pojednání „Na Oratoru“ (De Oratore II). Řeč by měla plynout a rozvíjet se ze znalosti předmětu. Pokud to řečník neštudoval, pak je veškerá výmluvnost marným, dětinským úsilím. - V pojednání „Orator“ se dopis nezmršťuje. - V dopise Luciusovi Luccovi. Abychom se stali svobodnými, musíme být otroci zákonů. - Z projevu na obranu Cloumentu.

Literární latina se tak vyvinula díky práci římských spisovatelů a básníků a po několik staletí zůstala jazykem vědy, jurisprudence, uctívání, diplomacie.

Psaní buků ve sloupci netoleruje negramotnost. Teprve když se Gopnikové z Říma naučili číst jako první, a pak v řečtině, měli sami sebe poezii - ne dříve než 1. století před naším letopočtem. Kromě toho byla záležitost ještě umocněna skutečností, že na rozdíl od běžných lidí Římané neměli ani lidovou epickou tradici - protože město odpadlíků, zlodějů a banditů nebylo lidem, kteří ukradli jazyk Latinům, víru Etrusků, vědu a umění - mezi Řeky.

Top 10 básníků starověkého Říma v chronologickém pořadí

1. Guy Valery Catull. Nejstarší z vážných latinských básníků a stále nejtalentovanější. Catullusova poezie je neodmyslitelnou součástí toho, co všichni ostatní římští autoři nemají - vášeň, ohromující emoce, jas a šťavnatost obrazů a zkušeností. Ať už píše o čemkoli - o své milované ženě Lesbii, o svatbě svého přítele, o politických intrikách a podvodech, o stoupencích orientálních kultů, Catullus se nezastaví „elegantním střihem“, „slušným moderováním“ nebo „zdůvodněním rozumu“. Pokud miluje, pak k smrti, pokud nenávidí - k smrti, pokud se směje - sarkasticky. Někteří to nazývají „zlatá mládí“ a mračili se, ale jak poznamenal sám Guy Valery - v životě není nutné být stejný jako ve vašich básních ...

2. Publius Virgil Maron. Volal “Mantua Swan”, Virgil by si vydělal přezdívku “moudrý pudink” mnohem víc. Ve svých básníchch nehledejte vášeň a opravdové zážitky - „jako pilný chlapec“ následuje Theogniduse v brožurách (který položil základ pro nechutnou tradici evropské poezie, která popisuje sladko okouzlující fiktivní život pastýřů a pastýřů), Hesiod v „Georgiků“ („duchovní upevnění“) „glorifikace„ fyzické práce v klíně přírody “na vrchol„ liberálního ateismu v kamenné džungli “) a Homer v„ Aeneidu “(zarostlý státní řád, že se lidé Říma nenarodili z bandy gangsterských dělníků z raněných, ale pocházeli z hrdinských trojských koní) . Ačkoli dosud většina lidí upustila od slz emocí z „frází ve sloupci“, chybně je nazvala verše, Virgil zůstane populární.

3. Quintus Horace Flaccus. Všichni víte, že tito lidé, kteří mají pověst „moudrého v životě“ - „polovina poloviny“, kteří pevně vědí, že nemůžete třeset hlavou na stole v hoře (bude to bolet), a v radosti můžete vypít další sklenici (vaše břicho bude bolet). Změnili zlatý průměr v jediný životní princip. A proto Horácké satiry spadají do kategorie „My, soudruzi, potřebujeme laskavější Shchedrins ...“ a jeho další díla - do žánru „Píseň moudrého klidného vesničana“, který nikdy nezapomíná, že nakonec je třeba mít čas na večeři - a bainki ... A zdá se, že není co vyčítat, ale tyto verše nesou zřetelné stopy pemzy, která otřela pergamen, aby se dosáhlo „zlatého středu“.

4. Sextus Aurelius Propertius. Pokud chápeme slovo „lyricismus“ v jasném úzkém smyslu jako „básně o lásce“, je Properius jedním z nejjemnějších a „lyrických“ textů. Téměř všechny knihy jeho „Elegies“ jsou zasvěceny nekonečným zážitkům jediného (básník byl vyslovován monogamně) Kinfiy, který nejprve potěšila autora svou vášní a náklonností, a poté rozrušením (podle klasického schématu - „sviní octem, jsou rozrušeni hořčicí) ") svou větrností a zradou. Navíc, stejně jako u skutečného introvertu, se většina bouří a hurikánů odehrává uvnitř „duchovního světa“ samotného básníka, aniž by se vypukla. Všechny hloupé věci a nekonečné házení zanícené fantazie jsou k dispozici. Obecně platí, že „ten, kdo opravdu miloval - pochopí“ ...

5. Publius Ovid Nason. Pro lidi, kteří nejsou velmi zběhlí v (a potřebují) poezii, musí básník vést „zvláštní poetický život“, aby bylo jasné, že je básníkem (jinak může každý blázen psát poezii a chodit a rozumět tomu, kdo má). Musíte pít, dostat se do cesty, zbohatnout, spát s princeznou, být chycen, vyřezán a vyhoštěn na hřeben zadku světa, kde sténat a stěžovat si na hrůzu, sklíčenost a zoufalství ... Takže z generace na generaci lidé nečtou Ovidovy básně (kromě toho „ Věda o lásce "z věčného důvodu - pro vlastní naznačování, že nemají sex pro potřeby těla, ale" pro vysoce estetické účely)), spokojená s jejich biografií - ani "Fasta" s "Proměny" (rozsáhlý zdroj informací o mytologii Řeků a Římanů) ), ani „Smutná Elegy“, ani výpis z básně s popisy ryb Černého moře.

6. Albiy Tibull. O banalitě ve sloupci již bylo napsáno výše - a proto je „zvláštní řád“ pro „jednoduché zážitky prostého rolníka o obyčejných ženách“ a dokonce „bez tohoto se vaše abstrakce předvádí se všemi druhy mytologických Řeků“ je věčný. Takže Tibullovy „každodenní příběhy“ o lásce k krásné Delii, která „mu nejdřív nedala hrůzu, pak mu udělala štěstí a pak dal další zármutek!“, O pohodlí z této lásky s ... umm ... chlapec Marat, a pak nová vášeň pro germana Nemesis, který „těmto nerozumům nerozumí, ale většinou peněz“ - tato „umělecká díla“ zůstanou po dlouhou dobu oblíbená, protože i velmi naučení filologové nejsou „cizí“. .

7. Mark Valery Martial. Nevíte, jak být jemnými texty - vypálte sloveso. Osud dal postavě škodlivou, hanebnou a zlou, se schopností všímat si lidí, kteří nejvíc nehodní lidstva - jděte na satiru. "Satira odvážně bojuje za humanismus a za mír" - tato vznešená slova Martial by mohl vytvořit epigraf ke sbírce jeho epigramů, pokud by nebyl pohnut jednoduchou touhou po hlodání, klepy a výsměchy druhých. Abychom parafrázovali slavné rčení, nechte toho člověka, aby nebyl nejlepší - kdyby pouze verše nebyly špatné. A verše „oni sami“ jsou staletým objektem imitace a závisti všech, kteří se snaží proslavit jako velcí epigramisté.

8. Aus perský Flaccus. Nevím, odkud tento věčný nárok na spisovatele pochází, a dokonce ještě zábavnější pro básníky, že „neodrážejí skutečný život“. Mí milí, můj život nejlépe odráží louži ve dvoře, ale nikdo vám nedoporučí pít z ní. Úkoly uměleckého díla se mírně liší od úkolů zrcadla. Protože výčitky jsou peršané, kteří zemřeli mladí a stydliví, „neznali život“, a proto má „bledé obrazy a nedosahují Horace“ - jsou celkem směšné. Je více pravděpodobné, že se diví, že takový mladý a zelený muž si vybral satiru (nejjednodušší žánr pro mladé muže, ale ne ten nejzřetelnější) a dokázal psát poezii takovým způsobem, že stále tiskne ... A nejsou „Pomalý“ - naopak, Peršan je spíše temný, pesimistický a ponurý pro skutečné, bez Gorecievova přehnaného optimismu „zlaté průměrnosti“ ...

9. Mark Anney Lucan. Co by mohlo být vulgárnější než básník psající epickou báseň? Je to básník, který píše špatnou epickou báseň. Lucan však napsal dobrý „Farsálsko“, a co je nejdůležitější, zasvětil ho ne mechu a prasklým pozemkům z Homera (jako Virgil nebo Stacius), ale událostem, které byly stále živě pamatovány - občanské válce mezi Suko-komunisty a Suko-bílými strážci Caesarem s Pompeyem. Navíc se „nezprostředkovával zlatem“ a nevyhrával panenství „objektivního písaře“ - Lukanovy sympatie na straně ztracených republikánů (v důsledku toho by ho pohltil „moloch Stalinových Nero represí“). Někteří „literární vědci“, kteří již byli v Římě, se to nelíbili, a Lucana nazývali „spíše řečníkem než básníkem“. Ale Martial odpověděl takto: Nejprve si lidi přečtěte a mají rádi ...

10. Juvenal. Pokud se Horace rozzlobí nebo dostane „oběti osudu“ - obecně platí, že pokud je philistin, který se pokojně skrývá v útrobách „zlatého průměru“, stále vytáhnut z žábrů a „podřízen překážce“, jeho omezené „nejlepší pocity“ mohou najít cestu ven v proudu zlého sarkasmu. Juvenal upřímně chtěl být právem a vysoce morální osobou - ale „nespravedlnosti nespravedlivého světa“ způsobily, že „nemohl mlčet,“ a s veškerou mocí básnického daru pršelo, co upřímně považoval za „nevhodné pro vychovaného člověka“. “ Jasné podnikání „na hromadu“ přijali nejen ti, kteří pracovali nemotorně, ale jednoduše ti (jako obvykle), kteří nechtěli „být jako všichni ostatní“. Ale je to taková věc - satira, sama si nevybere, koho přibít, ale koho prominout ...

Je to sedm set třicet prvních let od založení Říma - dvacátého třetího roku před naším letopočtem. V domě císaře Augusta na kopci Palatine čte nejlepší římský básník Virgil (70 - 19 př. Nl) svou „Aeneid“ - báseň, kterou píše šest let a stále ji nepovažuje za úplnou. S obtížemi ho Augustus přesvědčil, aby si z něj přečetl alespoň výňatky. Vedle Augustuse jsou jeho nejbližší poradci. Ostatní přítomní jsou básníci, milovníci umění. Mezi nimi je přítelem Virgil básník Horace (65-8 př.nl), šedovlasý muž dopředu. Nedávno vydal své Odes, tři knihy lyrických básní, a nyní si užívá slávy. Vedle něj je dramatik Vary, také přítel Virgil. Tady je Tibull (c. 50 - 19)

před naším letopočtem e.) - mladý, ale již dobře známý básník, autor něžné milostné elegie, a Properius (c. 50 - 15 př. nl) - „naučený lyrický básník“, který kdysi potkal začátek Virgilovy práce na „Aeneid“ s nadšenými verši:

Surrender, spisovatelé Říma, kapitulace, básníci z Hellasu: Něco víc se zde rozrůstá o samotnou Iliádu!

Poslouchají s obdivem a pozorností. Pro ně to není jen zábava. Jde o vytvoření skvělé literatury, na jejíž tvůrce by mohli být Římané pyšní ne méně než Řekové Homer a Aeschylus. Jde o vytvoření literatury hodné římské moci - světové síly, jejíž moc je celé Středomoří. Až dosud měli Římané komedie Veselý Plautus, báseň velkého materialistického myslitele Lucretiuse „K povaze věcí“, lyrické básně básníka Catulluse plné hlubokých pocitů. Ale to vše jsou jen přístupy k vytvoření klasické národní římské poezie, jejíž kvetení je spojeno se jmény Virgil a Horace.

Virgil a Horace byli svědky toho, jak republika zahynula v Římě a prosadila se v osobě Augustovy říše. Sám Horace kdysi bojoval v armádě Brutus, posledním ochránci římské svobody. Virgil a Horace se připojili k Augustovi, protože ho chtěli vidět jako pokračovatele republikánských tradic. Když oslavili Augustuse, ocenili ve své osobě velikost Říma.

Virgilova báseň uznávaná jako nejlepší klasické dílo římské poezie. Je založeno na mýtu, který kdysi zkompilovali Římané, že jejich předek, Trojan Aeneas, syn bohyně Venuše, po pádu Tróje odplul do Itálie. Římané chtěli ukázat, že historie jejich lidí je tak stará jako historie Řeků.

Báseň vypráví, jak se lodě Aeneas, které unikly z příšerné bouře, přibližují k břehům Afriky, kde Punian (starověcí Římané nazývali Cunicans obyvatelem Kartága a dalších měst v severní Africe), královna Dido staví své město Kartága. Aeneas jí vypráví o svém osudu: jak Troy padl, jak unikl z hořícího města a s několika kamarády se rozhodlo najít neznámou zemi, kde by na příkaz věštce měli založit nové město. Dido a Aeneas se zamilovali. Poté, co přerušili svou cestu, tráví trojské koně v Kartágu dlouhé dny a měsíce. Ale jednou ve snu je Aeneas poselem bohů - Merkur.

Požaduje, aby Aeneas splnila to, co je určeno: založit město, novou domovinu pro své potomky. Smutná Aeneas tajně opouští Dido a vypluje z Kartága. Nelze vydržet oddělení, Dido se propíchne mečem. Aeneas pokračuje na své cestě a konečně dosáhne břehů Itálie. Zde, aby se dozvěděl o svém budoucím osudu, sestoupí do strašlivé avernské jeskyně, kde byl podle pověsti vchod do království mrtvých. Před ním jsou majestátní obrazy budoucích hrdinů římského lidu. Aeneas povzbuzený těmito vizemi vede své společníky k vytvoření osady na této Zemi. Ale Aeneas a jeho soudruzi museli vydržet dlouhou válku s místními kmeny, než položili město Alba Long. Z králů Alby Longy se narodil Romulus, zakladatel Říma, a syn Aeneas Askanius se stal předchůdcem římského klanu Julius, ke kterému patří císař Augustus. V básni je tak neoddělitelně spjata slavnost Říma a Augustuse, připomínka mýtické minulosti společné Řekům a Římanům a potvrzení zvláštní velikosti udělované pouze Římu v současnosti.

Archeologové vykopávající starověká města Římské říše tu a tam najdou úlomky zdí s hrubě zapsanými liniemi z „Aeneidu“, očividně jednou milovaní obyčejnými lidmi. A pro římské spisovatele zůstala Aeneid navždy nepřekonatelným modelem. O mnoho století později mnoho básníků renesance a éry klasicismu napodobovalo toto brilantní stvoření Virgila v jeho básních.

Pokud Virgil vytvořil klasický římský epos, pak jeho přítel a současný Horace vytvořili klasické římské texty. Ve svých básních zpíval také statečnost předků; snadněji však vzpomněl na starodávnou jednoduchost chování, naučil se užívat „zlatého průměru“ skromného bohatství, psal o touze a radosti z lásky, o veselých hostinách s dobrými přáteli. Tyto básně byly vzaty jako model mnoha básníky nové éry, včetně ruských básníků 18. - počátku 19. století. Ale Horace věnoval téměř nejlepší básně glorifikaci jeho povolání - poezii. Mezi nimi je slavný „Monument“:

Postavil jsem věčný pomník mědi trvající

A královské budovy nad pyramidami;

Není ani štiplavý déšť ani Aquilon o půlnoci,

Ani několik nespočetných let se nezlikviduje. (Překlad A. Fet.)

V ruské poezii bylo téma Horatievského „památníku“ vyjádřeno v úžasných básních Derzhavina a Puškina.

Práce Virgila a Horace vydláždila cestu třetímu velkému básníkovi éry Augustuse - Ovida (43 př.nl - přibližně 18 nl). Jeho nejvýznamnější prací je báseň Proměny (Transformace). Ovid shromáždil téměř všechny mýty „o přeměnách“ (jich bylo více než dvě stě) a znovu vytáhl ve své básni. Ukázalo se na nejetičtější příklady řecké a římské mytologie. Obrací se na kámen Niobe, jako trest za aroganci, která ztratila své děti; uši hlupáka osla rostou u hloupého krále Midase atd.

Ovidův život byl nešťastný. Složil milostné elegie a mytologické básně s malým zájmem o oslavu římské moci a císařského jména. Stárnoucímu císaři Augustovi se to nelíbilo. Vyvezl básníka na okraj říše, na břehy Černého moře, kde se nyní nachází rumunské město Constanta. Tam Ovid zemřel a strávil deset let v exilu. V cizí zemi vytvořil svou poslední knihu „Sad Elegy“. O mnoho století později bydlel poblíž těchto míst Pushkin, který byl vyhoštěn do Kišiněva. Často přemýšlel o osudu Ovida - kolegyně, jako je on. Jedna z jeho jižních básní, Pushkin volal "Ovid." A ten, kdo četl báseň „Cikáni“, nikdy nezapomene na krásná slova o římském básníkovi vloženém do úst starého cigána:

Už roky byl starý,

Ale mladá a živá duše není zlá;

Pokud domácí úkol na téma: »Básníci starověkého Říma Ukázalo se, že je pro vás užitečné, pak budeme vděční, pokud na svou stránku ve své sociální síti umístíte odkaz na tuto zprávu.

& nbsp
  • Kategorie

  • zprávy

  • Skladby na toto téma

      Augustova éra je vrcholem římské kultury. Ve své době vznikly taková literární a umělecká díla, která získala světově historický V. S. Durov POET GOLDEN MIDDLE. Život a díla Horace (Horace. Sbíraná díla - Petrohrad, 1993. - S. 5-20) Vynikající Ispit: Antická literatura Nové zlato v srdci R. pozії, stolg srpna, scho vidkriva nové období (ubikace). Próza vstupu, od jeho cherotů, „Aeneida“ Ivana Kotlyarevského „chrastila“ po celé Ukrajině, se zvěsti o tom dostaly do Ruska včas. Zdálo se, že se zaměřila na zkoušku: Zahraniční literatura Západoevropská literatura zralého středověku. Obecná charakteristika středověkého románu (původ, hlavní cykly). Klasický artušovský román v díle Chretien de

    Niob v kompaktním stavu je brilantní stříbro-bílý (nebo šedý v práškové formě) paramagnetický kov s kubickou krystalovou mříží se středem těla.

    Podstatné jméno. Nasycení textu substantivy se může stát prostředkem jazykové vizualizace. Text básně A. A. Feta "Šepot, plachý dech ..." v jeho

Římská literatura vznikla pod řeckým vlivem ve 3. století před naším letopočtem. A byl oslaven největším řečníkem, spisovatelem a filozofem Cicerem. Stojí za zmínku, že nebyl jen vynikajícím řečníkem a spisovatelem, ale také významným státníkem. Velký úspěch byl dosažen římskou poezií v 1. století před naším letopočtem. Současníci Cicero v té době byli tak velcí římští básníci jako Lucretius a Catullus.


Lucretius byl autorem filozofické básně „O povaze věcí“, která plně odhalila pojem evoluční teorie. Úplné jméno básníka je Titus Lucretius Car. Narodil se v roce 98, ale podrobnosti o jeho životě nejsou známy. Když se vracím k básni, chci poznamenat, že nejde jen o filozofické pojednání, „kořeněné“ poezií, ale také o skutečné umělecké dílo, které svou jasnou a konkrétní vizí světa otevírá novou stránku ve staré literatuře.


1. Apelujte na bohyni Venuši: „Druh Eneyovy matky, lidí a nesmrtelných rozkoší, dobrá Venuši! Pod oblohou klouzavých souhvězdí naplníte životem celé osudové moře a úrodné země; s vámi začínají všechna existující stvoření života a světlo, které se narodilo, vidí slunce. “2. Vesmír je neomezený prostor, kterým atomy spěchají. ... Poslouchejte, co říkám, a vy sami bezpochyby uznáte, že existují těla, která nevidíme ...


3. Když jsme, neexistuje žádná smrt a naopak. ... A proto látka, která se skládá z hustého těla, může být věčná, i když se všechno ostatní rozkládá. Kromě toho, pokud by se nikde nevyskytla prázdnota, všechno by bylo husté; a naopak, protože by neexistovala žádná známá těla, aby vyplnily prostory, které zabírají, všechno by pak bylo prázdné a prázdné místo, což znamená, že všude je prázdnota zjevně nahrazena tělem, protože nikde ve vesmíru není úplně kompletní, není prázdno , a těla existují jen známá, To může zcela rozlišovat mezi prázdným prostorem. 4. Sensations - materiální zobrazení reálných objektů. ... Dále cítíme pachy různého druhu, i když vůbec nevidíme, jak pronikají nosními dírkami. Také si nikdy nevšimneme spalujícího tepla nebo chladu s naším zrakem a není možné vidět zvuk. To vše však má tělesnou povahu, je-li schopna uvést naše pocity do pohybu: Koneckonců, tělo může pouze cítit a být hmatatelné.


5. O původu světa. 6. Vysvětluje jevy přírody. Člověk trávil život putováním jako divoká zvířata. Nikdo nepracoval pevnou rukou jako zakřivený pluh, a pak nemohli pole kultivovat ani železem, ani zasadit mladé výhonky, ani ořezat staré staré větve ze stromů ostrým srpem. Za prvé, azurové hromy otřásají nebem, protože v letadle vysoko v éteru se tam střetávají mraky pod náporem ošklivých větrů. Koneckonců, z části bezmračného nebe nepřichází žádný zvuk, Na stejném místě, kde se mraky shromáždily v davu, shromáždění, odtud častěji hromady hromů hromů ...


Guy Valery Catull - se narodil v 57 letech a zemřel kolem 54 let. Ve Veroně se narodil básník. O životě básníka není známo nic, z jeho děl se však dá něco naučit. Například byl milencem vdané ženy jménem Lesbia, alespoň to je to, co ji nazval ve svých textech. Nechme nás, Lesbičky, žít, když jsme naživu, a milovat, zatímco duše miluje; Staří drby mrzí obézní Nechť pro nás nestojí desetník. Literární dědictví Catulla se skládá ze tří částí: 1) Velká díla „vědeckého“ stylu; 2) Petty básně, “vtipy; 3) Básně složené v elegantním distichu (epigramy, elegance).


Básně: lyrická síla; jednoduchost, obyčejní lidé; použité kletby; Upřímnost; porovnal jeho lásku k Lesbičce s láskou k dětem; obrátil se k bohům se žádostí, aby ho vyléčil z lásky, analyzoval jeho stav v epigramech. Básně: dobře znal řeckou literaturu. Byl stoupencem Kallimachuse, oponenta klasického umění.


Albius Tibull (1. století před naším letopočtem) - byl považován za jednoho z nejslavnějších básníků rozkvětu římské literatury. O životě básníka se můžete dozvědět z jeho uměleckých děl. Na základě popisu venkovského života v jeho uměleckých dílech můžeme dojít k závěru, že se narodil na venkově. Rodina básníka žila hojně, ale z distribuce půdy veteránům nedostala nic. (41 př.nl)


Většina Tibullových děl se týkala lásky. Obsah těchto děl je od té doby srozumitelnější je postaven na pocitech, emocích a touhách básníka. Některé z nich jsou zasvěceny dívce jménem Nemesis, kterou Albius miloval až do své smrti. Básník zemřel velmi mladý, ale jeho umělecká díla přežila dodnes a jsou propuštěna pod jménem Elegy.


Virgil Maron Publius (70-19 př.nl) Virgil Maron Publius - byl jedním z nejvýznamnějších básníků starověkého Říma, protože právě on objevil nový druh epické básně. Básník se narodil v chudé rodině. Již od 16 let začal vytvářet malé básně, z nichž nejspolehlivější je Culet.


Gaius Lucilius (narozen kolem roku 180 př.nl) Lucius Gaius je římský básník a syn velkého otrokáře. Narodil se v oblasti Kampánie, nedaleko Neapole. Láska k poezii se objevila od útlého věku. Lucilius se ve svých spisech dotýkal tématu náboženství, politiky a filozofie. Básník zemřel v roce 102 př. Nl. E.


Horace (65 8 př.nl) Horace Quintus Flaccus v roce 42 byl fanouškem Bruta, horlivého republikána. To ho přimělo vstoupit do bitvy ve velkolepé filipínské bitvě. Po prohrané bitvě se vrací do Itálie. Poté, co ztratil všechno své jmění a zcela zkrachoval, se Horace rozhodne stát se spisovatelem. Jeho práce začíná „Satyrs“ a „Epodes“. První kniha je věnována oblíbeným filosofickým rozhovorům Horace. Druhá kniha obsahuje zábavná písmena v literárním žánru. Horace také psal lyrická díla, která také nazýval Ä. V některých básník hovoří o jeho milostných záležitostech, v některých oceňuje Augustuse a jeho zneužívání.


Petronius Arbiter (narozen asi 14– zemřel v 66) Petronius Arbiter je starověký římský spisovatel a autor románu Satyricon. Jeho jméno „zní“ ve všech částech románu. Mnoho postav o něm mluvilo a psalo výroky. Všechny tyto recenze potvrdily existenci spisovatele, ale nedaly podrobnosti o jeho životě.