A leghíresebb klasszikus keringők. Strauss kering: történelem, érdekes tények, figyelj

Milyen lenne az életünk zene nélkül? Az emberek sok éven át feltették magukra ezt a kérdést, és arra a következtetésre jutottak, hogy a zene gyönyörű hangja nélkül a világ teljesen más lesz. A zene segít örömmel érezni magunkat, megtalálni a belső énünket és megbirkózni a nehézségekkel. A zeneszerzőket, akik munkáikat dolgozták, sokféle dolog ihlette: szerelem, természet, háború, boldogság, szomorúság és még sokan mások. Az általuk készített zenei kompozíciók egy része örökre az emberek szívében és emlékezetében marad. Itt található a minden idők tíz legnagyobb és tehetséges zeneszerzőjének listája. Az egyes zeneszerzők alatt linket talál az egyik leghíresebb művéhez.

10 FOTÓ (VIDEÓ)

Franz Peter Schubert egy osztrák zeneszerző, aki csak 32 évet élt, de zenéje nagyon hosszú ideig fog élni. Schubert kilenc szimfóniát írt, mintegy 600 énekkompozíciót, valamint számos kamara- és szólózongorát.

"Esti szerenád"

Német zeneszerző és zongorista, két szerenád, négy szimfónia, valamint hegedűre, zongorára és csellóra szóló koncertek szerzője. Tízéves korától kezdve fellép a koncertekre, és 14 éves korában adta elő első szólókoncertjét. Élete során elsősorban az általa írt keringők és magyar táncok révén nyerte el a népszerűségét.

"5. magyar tánc".

Georg Friedrich Handel a barokk korszak német és angol zeneszerzője, mintegy 40 operát, sok orgonakoncert és kamarazeneet írt. Handel zenéjét 973 óta játsszák Anglia királyainak koronázásán, királyi esküvőkön is, és még az UEFA Bajnokok Ligája himnuszaként is használják (kissé elrendezve).

"Zene a vízen".

Joseph Haydn a klasszicista korszak ismert és termékeny osztrák zeneszerzője, őt a szimfónia atyjának hívják, mivel jelentős mértékben hozzájárult e zenei műfaj fejlődéséhez. Joseph Haydn 104 szimfóniának, 50 zongoraszonátának, 24 operának és 36 koncertnek a szerzője

45. szimfónia.

Pjotr \u200b\u200bIlyich Cchaikovsky a leghíresebb orosz zeneszerző, több mint 80 mű szerzője, köztük 10 operával, 3 baletttel és 7 szimfóniával. Életében nagyon népszerű és zeneszerzőként ismert, oroszországi és külföldi karmesterként vett részt.

"A virágkeringő" a "Diótörő" balettből.

Frederic François Chopin lengyel zeneszerző, aki szintén a világ egyik legjobb zongoristája. Sok zenét írt zongorára, köztük 3 szonátát és 17 keringőt.

"Eső keringő".

Antonio Lucho Vivaldi, a velencei zeneszerző és hegedűvirtuóz több mint 500 koncert és 90 opera írója. Óriási hatással volt az olasz és a világ hegedűművészetének fejlődésére.

"Elven Song".

Wolfgang Amadeus Mozart egy osztrák zeneszerző, aki korai gyermekkori óta tehetségével lenyűgözte a világot. Már ötéves korában Mozart kis dalokat komponált. Összesen 626 műt írt, köztük 50 szimfóniát és 55 koncertet. 9 Beethoven 10 Bach

Johann Sebastian Bach a barokk korszak német zeneszerzője és orgonistája, a polifónia mestereként ismert. Több mint 1000 mű szerzője, amely az akkori szinte minden jelentős műfajt magában foglalja.

"Zenei vicc".

A keringő egy csodálatos tánc, amely sok költőt inspirált lelkes sorok írására.

A tánc folyamatosan jelen volt az emberek életében. A legrégibb időktől a mai napig ez az önkifejezés egyik módja. Korábban a táncot vidéki terekben vagy buja palotacsarnokokban lehetett látni. Némelyiket örökké megőrizték korában. Mások sikeresen túléltek a korunkban. A keringő az egyik tánc, amely eddig nem veszítette el népszerűségét.

A keringő eredete

Ez a rendkívül izgalmas és mindig fiatal tánc két évszázadon át él és rendkívül népszerű. Ausztriában, Németországban és a Cseh Köztársaságban különböző ünnepek alkalmával a parasztok örömmel forogtak párban. Walzen németül fordítva azt jelenti, hogy "tekercselni". Ezért a tánc neve. Fokozatosan eltűnt a népi táncokra jellemző „botlás” és „pattogó”.

A keringő az egyik tánc, amely a 18. és 19. század fordulóján gyorsan elterjedt a különböző országokban.

Melyik zeneszerző írt keringőt?

Sok zeneszerző fordult a keringő műfajhoz. Kezdetben ez a tánc meghódította Bécset. Az egyik Johann Strauss 447 ilyen típusú darabot írt. A körvonalak különleges lágysága miatt keringőt kapott. Frederic Chopin zenéje széles dallamos énekkel teli. Ebben a műfajban írt táncait megkülönbözteti a gyengédség és a mély behatolás. F. Chopin jogosan tekinthető a költői, lírai és ragyogó koncertkorongok alkotójának.

A keringő jellegzetes tulajdonságai

• három ütemű keringő méret;
• líraiság;
• műanyag;
• kegyelem;
• tipikus ritmikus formula;
• meglehetősen gyors mozgás;
• a kíséret texturált formulája: basszus és két akkord;
• egy egyszerű dallam, amely gyakran követi a triád hangjait;
• repülési teljesítmény;
• "repülő" dallamos vonal.

Keringő elődei

Először is, ez egy földesár. Három darabból álló osztrák és német tánc, amely kényelmesen mozog.

A földtulajdonosok Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert alkotásaiban találhatók. Ezekben a táncokban a dallam többnyire egyszerű. A nyolcadik hangjegyekben mozog a hármas hangok mentén.

Később a Walzer egyfajta Landlerként jelent meg. Németül fordítva azt jelenti: „örvénylés”.

És maga a kering a tizennyolcadik században jelent meg a Walzer bálterem verziójaként.

Klasszikus. Zene. Keringő

Franz Schubert sok keringőt írt. Emlékeztetik őt Landlersre és Walzersre. A zeneszerző azonban kecses és könnyű táncokkal is rendelkezik a keringő műfajban. Franz Schubertnek is van egyfajta "lánca", amely akár húsz apró különféle keringőt tartalmazhat.

A 19. század 20-as éveiben megjelenik a bécsi keringő. Már van rendezettebb űrlapja. A "linkek" száma öt lehet. Mindegyik ugyanabban a kulcsban hangzik. A zene bevezetéssel kezdődik és kóda végződik. Ezt a formát Joseph Lanner és Johann Strauss találta ki. I. Strauss fia apja kedvenc ötrészes formáját használja, de a keringése kibővített zenei versekké alakul.

Frederic Chopin zongorakorcsai lírai miniatúrák, amelyek az emberi lélek élményeiről szólnak. A zeneszerző közül tizennyolc van. Frederic Chopin keringése jellegzetes. Vannak csendes és dallamos, és ragyogó és virtuóz. Rondo formájában írják őket.

Keringő típusok

1. Bécsi keringő. A megfelelő tánchoz vigyáznia kell a szigorú és illeszkedő testre. Ennek a táncnak a szépsége a változó ütemben és a váltakozó jobb és bal fordulatban rejlik. A forgási sebesség ellenére a mozgások simák.
2. Waltz boston. Ezt végül Angliában alakították ki. Jelenleg független táncnak tekintik. Az angol keringő zenéjében a dallam ritmusa megváltozik. Ezzel együtt megváltozik a partnerek mozgása, a páros helyzet és a kivégzés technikája. A tánc mozgása hullámos, puha és csúszó.
3. Tango keringő. Argentinnak is nevezik. Egyesíti a tangó és a keringő elemeket. Háromnegyede táncol.

Így a keringő meglehetősen gyors mozgás. Mérete háromnegyede. Jellemzői a következők: simaság, "repülõképesség", kegyelem, plaszticitás és líra. Jellemző ritmikus és texturált formulája van. A dallam vonal egyszerű. Sok zeneszerző fordult a keringő műfajhoz. Ezek Schubert, Strauss, Chopin, Glinka, Csajkovszkij, Sosztakovics és még sokan mások.

Utasítás

A "keringő" egy német szó, amely a "örvény" igere épül. Az emberek sokáig örvénylőnek kezdtek táncolni. Úgy gondolják, hogy a sokak számára jól ismert bécsi kering a osztrák "Landler" táncból származik, amely durvabbnak tűnt, könnyű és sima. Sok zeneszerző figyelmet fordított az új táncra és zenét írt neki.

Johann Strauss (idősebb) osztrák zeneszerző élete tánczene, főleg a keringő volt. Utána radikálisan megváltozott a népszerûvé vált tánc dallamok készítéséhez való hozzáállás. A szórakozásra szánt rövid könnyű darabokból mély, lelkes zenévé váltak, amely mozgatja a hallgatók lelkét. E műfaj 152 alkotását egy tehetséges zenész készítette, a "La Bayadere keringő", a "Duna Dalok", a "Lorelei", "Taglioni", "Gabriela" különösen híresek. Strauss fiai is zeneileg tehetséges emberek voltak. József korán meghalt, és Johann fia neve világszerte hírnevet szerzett.

Johann Strauss (junior) apja akarata ellenére érdeklődött a zene iránt, aki fiát ügyvédnek vagy üzletembernek akarja látni. A legfiatalabb Strauss óriási zenei képességekkel rendelkezik, első táncos dallamát hat éves korában írta. 19 éves korában barátaiból létrehozta saját együttesét, amely később zenekarrá nőtte ki magát. A szerző maga hegedülni vagy karmesteri feladatokat látott el. A fia, aki felülmúlta a híres ősöket, tökéletesítette az apja által létrehozott bécsi keringőt, több mint háromszáz dallamot írt e műfajból, amelyekre általánosan elismerték, hogy "a keringő királya". A Bécsi-erdő és a Kék-Duna mesék, amelyek a különböző nemzeti dallamok egységét képviselik, valódi remekműveknek tekinthetők.

Az új tánc ünnepélyes felvonulása folytatódott Európában. A híres M.I. Glinka, az Ekaterina Kern iránti szeretete ihlette, egy gyönyörű Waltz-fantasy-ot alkotott, amelyet a szerelem és a képzelet repül el. Glinka hosszú ideig óvatosan csiszolta munkáját, eltávolítva minden felesleget a zenekari előadásból. Az első költői vázlat komoly játék-versmé vált. Az új hangzású "Waltz-Fantasy" -et először Pavlovskban mutatták be a közönségnek, és maga Strauss volt a zenekar karmestere. Az orosz szimfonikus keringők M.I. e zenei alkotásából származnak. Glinka.

A híres keringők a P.I. Csajkovszkij Az alvó szépség és a diótörő. A keringő Aram Khachaturian "Masquerade" zenei lakosztályának része, amelyet M.Yu drámai művei készítettek. Lermontov. A kacsaturiai romantikus nemes zene tükrözi az emberi szenvedélyeket: szeretet és féltékenység, kétségbeesés és csalás.

Az orosz zenei életnek a közelmúltig csodálatos hagyománya volt: nyáron sárgaréz együttesek játszottak a városi parkokban. A régi orosz keringők a koncertprogramok dísze voltak. A zeneművek nagy részét orosz katonai karmesterek írták. IA Shatrov, a híres keringő, a "Manchuria dombján" szerzője elegendő hírnevet szerzett. Népszeretettel élvezte a "Country Dreams", amelyet szerelem benyomása alapján készített.

A szovjet zeneszerzők még a Nagy Honvédő Háború nehéz időszakában sem hagyták figyelmen kívül ezt a műfajt. M. Blanter zenélni kezdett M. Isakovsky "Az erdőben a front közelében" című versével - megjelent a háború egyik kedvenc keringője. Listov K. "A dugóban", M. Fradkin "Véletlen keringő" és mások műveiben hasonló hangot is hallhat.

Jan Frenkel, a dalszerzés tisztelt mestere elmondta, hogy a keringőt inkább a zenei forma különös bizalma és a benne rejlő képek széles skálája miatt részesíti előnyben. A Franskel J. Frenkel által készített egyszerű dal, a „Elválás keringője”, amely a „Nők” játékfilm megjelenése után vált ismertté, különleges hatással van a hallgatóra.

I. Dunaevsky az "Iskolai keringő" zenéjét M. Matusovsky költő szavaival komponálta. A jó szomorúsággal átitatott lírai dallam a lélekben kellemes emlékeket idéz fel az ifjúság, az iskola éveire. A dal elképesztő siker lett. És most minden bizonnyal izgatja az emberi szívet, az iskolai érettségi zenék tulajdonsága.

A "Kedves és szelíd állatom" című filmből származó keringő csodálatos dallama sok ember kedvencévé vált. A film, amely a film „élő idegét” alkotja, szavak nélkül, mintha valaki lelki drámáját közvetíti, behívja az álmok világát és visszatér a földre. Jevgenyij Doga megható dallamának népszerűsége meghaladta a szerző elvárásait. Most mindig az esküvői palotákban hangzik, felhívja az ifjúkat az első táncra.

Evgeniy Doga: a legnépszerűbb esküvői keringő
Fehér, fekete, piros: ezek a színek jelen vannak Emil Loteanu „Szeretettel és szelíd állatom” című filmjének szinte minden jelenetén. A régi nemesi kastély buja növényzetének hátterében a fehér és a fekete szigorú kontrasztja hibátlanul rajzolja a kép képét, a piros szín pedig feszültséget és dinamikát hoz belőle. A vörös a keretben ruha repülõ sziluettjeként, majd szegfûvirág fényes foltjaként vagy a naplemente sugarainak gyengéd visszatükrözéseként jelenik meg a végén skarlátvér formájában egy hófehér kötésen: a szenvedélyek, amelyek egy százéves park árnyékában játszottak, elvesztették ennek a drámának a fiatal hősnő életét.

A keringőt a zeneszerző írta, különösen az "Szeretettel és gyengéd állatom" című film számára. A legénység tagjai később emlékeztettek arra, hogy Eugene Doga zenéje különleges, szinte hipnotikus hatással volt rájuk. Időnként azt is megérezték, hogy ő, ez a zene váratlan és finom művészi megoldásokat javasolt a rendezőnek és a színészeknek - elvégre a felvételt hangzással készítették.

A keringő fő témája egy egyenletes mozgással kezdődik az egyenletes lépcsőn. Nyugodt áramlását azonban riasztó rövid motívumok szakítják meg - úgy tűnik, mintha a felhők mögül vándorló madarak hangját hallnák. Minden új kifejezéssel a dallam egyre magasabbra emelkedik. Fokozatosan elveszíti arisztokratikus visszatartását, felgyorsítja a tempót, erőt szerez és bekapcsolja a táncoló párokat a féktelen mozgásba. A csúcspont tetején a zene lefújja a fátyolokat a hősök titkos gondolataiból, felfedi az érzéseket, felerősíti a konfliktusokat, és hirtelen - a bőr hidegsége - világossá válik: a tragédia elkerülhetetlen.

Négy évtized óta az egész ország esküvői palotáiban hallják a "Szerető és kedves állatom" című film dallamát: a fiatalokat meghívják életük első keringőjére együtt. Valójában sem a szerelmes fiatal pár, sem a tapasztalt anyakönyvi hivatal alkalmazottai nem érzik ennek a gyönyörű zenenak a tragédiáját? Bárhogyan is volt, de az Evgeny Dogi keringőjével több százezer ifjú már megkezdte családi életét! Segíthet a sors számukra a fájdalom elkerülésében és a boldogság bőségének mérésében.

Századi orosz romantikus keringő
Az orosz romantikus keringő őse természetesen Mihail Ivanovics Glinka volt. Ma ragyogó "Waltz-Fantasy" némileg elfeledett. Időközben az összes többi orosz és szovjet szimfonikus keringő nőtt belőle. A könnyű dalszövegek, a romantikus repülés és a tragikus feszültség kombinációja a fő vonás, amely egyesíti őket, és élénk választ talál az ellentmondásos és örökre nyugtalan orosz lélekben.

A 19. század másik kiemelkedő orosz zeneszerzője, Pjotr \u200b\u200bIljics Csajkovszkij számára a sors kedvezőbbnek bizonyult. A Diótörő és az Alvó Szépség balettjeiből származó völgyek több mint száz éve vannak bemutatva az összes karácsonyi és újévi koncerten. Az évek során a közönség melegen fogadta a "Szentimentális keringőt". Nem olyan régen, ez a zene inspirálta híres műkorcsolyázóinkat, Jelenát Berezhnayát és Anton Sikharulidze-t, hogy lírai táncprogramot hozzanak létre.

Berezhnaya és Sikharulidze számos díjat kapott e munkáért, ám nem ők voltak az elsők, akik a romantikus keringőt a sport és a koreográfia kompozíciójának zenei alapjául használták. A „korú korcsolyázás” rajongói minden bizonnyal emlékeznek Ljudmila Pakhomova és Alexander Gorshkov csodálatos táncára Aram Ilyich Khachaturian keringőjének „Masquerade” zenéjére.

Aram Khachaturian "Masquerade" keringője
Ezt a keringőt röviden mindenki úgy hívta: "Masquerade". Valójában ez az A. I. Khachaturianus zenei lakosztály egyik része, melyet M. Y. Lermontov 1944-es "Maskara" című dráma számára készített. A drámában a szeretet és a féltékenység, a csalás és a kétségbeesés szorosan összefonódik.

Természetesen a szenvedélyek e kavarogása tükröződik a keringő zenéjében, ám a csúcspontban is, az érzelmek legnagyobb intenzitása pillanataiban a Khachaturian zenekar romantikusan és mindig nemesen hangzik.

1976-ban a jégtánc világ- és olimpiai bajnokai L. Pakhomova és A. Gorshkov demonstrációs előadásokon a keringő "Masquerade" -et adták elő. Az egész világ tapsolt az "arany" szovjet párnak! A technika és a művészet ilyen kombinációját senki sem érte el. Ezen felül sok néző először fedezte fel a Khachaturian szokatlanul gyönyörű és kifejező zenéjét. Igen, abban az évben a százezrek zenei szerelmesei a világ minden tájáról hozzáadották a Masquerade keringő hangoslemezüket személyes nyilvántartási könyvtáraiba.

Az ezekben az években a videofelvételek hiányosak - megbocsátjuk nekik ezt a hiányosságot, élvezhetjük a zenét és a táncot.

Régi orosz keringők (20. század eleje)
Egy régi városi kert, táncparkett, "héjú" színpad - és minden bizonnyal egy réz orosz keringőt játszó fúvószenekar ... Elképesztő: sokan nosztalgikus érzést éreznek a fúvószenekar hangjain, még akkor is, ha a háború utáni évtizedekben születtünk, és soha nem láttuk az igazi "shell" színpad! "Amur hullámok", "Nyír", "A mandzsuria dombján", "Őszi álom" ...

Ó, nem, az "őszi álom" sajnos nem a miénk. A 20. század elején az "Őszi álom" keringőt a brit zeneszerző, Archibald Joyce alkotta. Az orosz közönség azonban annyira beleszeretett vele, hogy szokásosnak tartotta őt.

És mi van a régi orosz keringők többi részével? Talán külföldi származásúak is? Nem, a többi valódi orosz. A "Nyír" keringőt Dreizin E. M. orosz katonai zenész írta: "A mandzsúriák dombján" - Shatrov I. A.

Első lírai keringő dalok
A Nagy Honvédő Háború alatt a lírai zene hangot adott a súlyos menetekkel együtt. A dallamos dallamok és az elején levő egyszerű, őszinte szavak még fontosabbak voltak, mint a menetelő ritmusok és a háborús hívások.

A keringő dalok lélekkel teli intonációiban, mint például "Az elején lévő erdőben" (Matvey Blanter zeneszerző és Mihhail Isakovsky költő), hallatszott a békés élet üdvözletét és a harcot a győzelemig.

Nehéz elhinni, de volt egy idő, amikor számos szovjet háború legjobb dalát félig hivatalosan "fedezték". Nem engedték szabadon őket a rádióban, tiltották őket a színpadról énekelni. Az érvelés teljesen abszurd volt - de ezt már ma, évtizedekkel később megértjük. És akkor a 70-es években, Mihail Fradkin és Jevgeni Dolmatovsky előzetes vonalú daláról "Véletlen keringő" a zeneiskolai tankönyvben azt írták, hogy erkölcstelen, mert "énekel a véletlenszerű találkozók kétes költészetét".

Ma senki sem emlékszik azoknak a személyeknek a nevére, akik annyira aggódtak a szovjet nép erkölcsi tisztasága miatt. És mi, a „Véletlen keringő” dalt hallgatva, úgy tűnik, hogy eljutunk azokra a háborús évekre - és a szívünk összehúzódik.

Waltzes a filmünkben
A mozi teljesen elképzelhetetlen zene nélkül, a romantikus mozi kering nélkül. Egy iskoláról szóló filmben valószínűleg egy lírai izgatott, szomorú végzettségű keringőt fogunk hallani (mint a "Gyakorlati vicc" című filmben), egy lírai komédiaban egy humoros árnyalatú keringő biztosan megszólal ("A sors iróniája, vagy élvezze a fürdõdet"), és az újévi kép nem lesz teljes ünnepi keringő ("Carnival Night") nélkül. A filozófiai meseben a kering villoghat egy tipptel, kórusral, betéttel - de ez minden bizonnyal az lesz ("Egy hétköznapi csoda", "Ez a nagyon Münchenusen").

Időnként a zene látszólag ötletes cselekményt átalakít, és „befejezi” azt, amit a videó sorozat segítségével lehetetlen továbbadni: pontosan ezt a szerepet játssza Andrey Petrov csodálatos keringőjének „Óvakodj az autóból” című filmben. Finom és átlátszó zenei szövete a fényt tükröző tükör, a modern Robin Hood kicsit „ebből a világból” lelke.

Keringő: Georgy Sviridov "Hóvihar"
A Filharmonikus koncertek törzsvendégei ismerik és szeretik ezt a gyönyörű és ugyanakkor fényűző keringőt. Az utóbbi időben azonban a televíziós reklámokban kivonatok kezdtek megjelenni róla. Ritka eset: a reklám jó cselekedetre tett szert, és szó szerint arra kényszerítette egy hatalmas ország minden TV-nézőjét, hogy emlékműként tanuljon csodálatos zenét, de csak nem mindenki tudja, milyen zene van és ki a szerző. Ideje megismerkedni!

1964-ben Georgy Vasziljevics Sviridov zenekari együttest írt a "Hóvihar" filmhez, Alekszandr Puskin történetén alapulva. A keringő a lakosztály második mozgalma. Néhány évvel később a filmet gyakorlatilag elfelejtették, és a zene tovább hangzott: koncerttermekben, felvételeken, otthoni amatőr előadásban. Georgy Vasziljevics kissé módosította a lakosztályt és átnevezte Puskin regényének, a hóviharnak című zenei illusztrációjává.

A zeneszerző szó szerint hangokkal, például színekkel fest, a nagy szimfonikus zenekar leggazdagabb lehetőségeit felhasználva. A keringő szélső részei természetesen hóvihar, kezdve egy enyhe sodródással, és heves hóviharré válnak; a középső rész egy ragyogó golyó képe.

A The Blizzard illusztrációinak zenéje nemcsak képi, hanem pszichológiai is: elvégre a cselekmény, mint mindig, szeretetre és szétválasztásra épül. Sok mással ellentétben azonban ez a romantikus telek meglehetõsen véget ér. Csak az emlékek maradnak a múltból.
Előre - egész élet! Azt akarom hinni, boldog életet.
Mosoljunk, uraim!

A leghíresebb klasszikus tánczene válogatása.

Nagyon hasznos lehet, ha labdázni fogsz.

Tánc klasszikusok. A leghíresebb művek (27)

• № 1: Pjotr \u200b\u200bIljics Csajkovszkij "Diótörő. A virágok keringője"
  Klasszikus zene

  

  Ragyogó keringő egy ragyogó zeneszerzőtől. És egy kép egy ragyogó rajzfilmből)))

• № 2: Aram Khachaturian "Masquerade. Waltz"
  Klasszikus zene

  

  Zene a színház előadásához. Vakhtangov "Maskara", amelyet 1941-ben hoztak létre, és amely az azonos nevű balett alapjául szolgált (1982).

• № 4: János Johann Strauss "A bécsi erdő meséinek keringője"
  Klasszikus zene

  

  Az egyik leghosszabb keringő a világon

• № 5: Johann Strauss (junior) "Keringő a Kék Dunán"
  Klasszikus zene

  A "A gyönyörű kék \u200b\u200bdunán" a kering a bécsi szimbólummá, és még inkább nem hivatalos himnuszává.

• № 6: Evgeniy Doga "Szeretetteljes és szelíd állatom. Keringő"
  Klasszikus zene

  

  Ezt a keringőt a 20. század végén írták, de hogyan !!! Az internet zenei összeomlásakor a kering a Strauss, Csajkovszkij és még Mozart szerzőjével is jóváírásra kerül. Ezért a klasszikus gyűjteményünk nem hagyhatja ki ezt a csodálatos darabot.

• № 9: Pjotr \u200b\u200bIljics Csajkovszkij "Hattyúk. Orosz tánc"
  Klasszikus zene

  

  Az "Orosz Táncot" mesterien játszották egy szovjet rajzfilmben (1973). A tánc első és második része megfordult. Először egy gyors részlethez gyors bevezetés tartozik, majd a főszereplő egy bájos hegedű dallammal táncol.

• № 10: Pjotr \u200b\u200bIlyich Tchaikovsky "Alvó szépség. Keringő Allegro"
  Klasszikus zene

  

  Az alvó szépség - balesetet írta Csajkovszky PI, I. Vsevolozhsky és Marius Petipa librettójába, Charles Perrault azonos nevű mese meséjére alapozva; három aktusból áll, prológból és apoteózisból. 1890-ben mutatták be a nagyközönségnek.

• № 11: Georgy Sviridov "Hóvihar. Keringő"
  Klasszikus zene

  

  Egy másik kortárs mű (együtt Jevgenyij Doga keringőjével az „Szeretettel és szelíd állatom” című filmhez), amelyet gyakran a klasszikusnak tévesztenek össze.

• № 13: János Johann Strauss "A denevér nyitány"
  Klasszikus zene

  Az operett szovjet változatában a nyitány töredéke külön számmal - keringővé vált -, amelynek hangja a denevér hatékonyan megjelenik a színpadon ("A denevér ki").