Majakovszkij „Óda a forradalomhoz” című versének elemzése. Majakovszkij „Óda a forradalomhoz” című versének elemzése Majakovszkij „Óda a forradalomhoz” című versének elemzése

Vlagyimir Majakovszkij lelkes hozzáállása a forradalomhoz vörös szálként fut végig a költő egész művén. A szerző azonban jól tudja, hogy a hatalomváltás komoly társadalmi felfordulás, amely nemcsak szabadságot hoz az egyszerű embereknek, hanem pusztítást, éhezést, betegséget és részeg mulatozást is. Ezért az 1917-es eseményeket értékelve Majakovszkij nem magasztalja a dicséreteket, és nem kényezteti magát illúziókkal. 1918-ban a költő kiadta az „Óda a forradalomhoz” című költeményt, amelynek címéből azt a következtetést vonhatjuk le, hogy a műben szereplő beszéd

A proletariátus diktatúrájának dicséretéről lesz szó. De ez egyáltalán nem igaz, mert a költő valóságos, nem kitalált világban él, és nap mint nap találkozik az új kormány által meghirdetett szabadság, egyenlőség és testvériség fordított oldalával.

Az „Óda a forradalomhoz”, amelyet e költői műfaj hagyományaiban tartanak fenn, valójában dicsérő sorokkal kezdődik, amelyekben a költő azonnal felvázolja a mű témáját, és kijelenti, hogy lelkesen emel „ünnepélyes „O”-t a költővel való visszaélés miatt. óda!" És azonnal megjutalmazza a forradalmat olyan nem hízelgő jelzőkkel, mint „állat”, „penny”,

„gyerekeknek”, miközben hangsúlyozzák, hogy ez még mindig nagyszerű.

„Hogy fogsz megfordulni, kétarcú” – csodálkozik a költő, és nincs tétlen kíváncsiság ebben a kérdésben, hiszen Majakovszkij nagyon rövid időn belül nemcsak az új kormány vívmányait látta, hanem szemérmetlenségét is. durvaság és következetlenség. Ezért a szerző tanácstalan, hogy ezek a kíméletlenségükben ijesztő változások pontosan mit is ígérnek hazájának. A költő nem tudja, hogy pontosan mi lesz a forradalom Oroszország számára - „karcsú épület” vagy „romok halmozása”, mivel az általános eufória hátterében ezen lehetőségek bármelyike ​​könnyen megvalósítható. Nézzük csak a manapság oly népszerű „Nemzetközi” szavait, amely a régi világ földig rombolására szólít fel!

Majakovszkij azonban egyáltalán nem fél az események ettől a alakulásától, valóban hisz abban, hogy a világ más lesz, igazságosabb és szabadabb lesz. A szerző azonban megérti, hogy ehhez még meg kell szabadulnia a „szürke hajú admirálisoktól” és „a Kreml több ezer évének” - a múltbeli élet szimbólumaitól, amelyeknek nincs helye az új társadalomban. Majakovszkij ugyanakkor pontosan érti, hogyan fog mindez megtörténni, hiszen a közelmúlt eseményei még frissek az emlékeiben, amikor a forradalom „részeg tömeggel sikoltozott”, és mindenkit kivégzést követelt, aki nem ért egyet a bolsevik elképzelésekkel. Valójában a forradalom után néhányan sokáig nyalogatták a „tegnapi sebeket”, emlékezve az „ellenfelekkel” vívott dicsőséges csatákra. Voltak azonban, akik a „megnyílt ereket” preferálták a szégyennel és a megaláztatással szemben. És nagyon sokan voltak. Ajkukról a költő szerint filiszter átkok hangzottak el, hiszen a meglehetősen sikeres és gazdag osztályok nemcsak jólétüket, hanem magát a számukra idegenné vált hazát is azonnal elvesztették. Majakovszkij ugyanakkor örül a változásoknak, ezért a forradalom felé fordulva lelkesen kiált fel: „Ó, dicsőség négyszer, áldott!” És ebben a sorban nincs pátosz, hiszen a költő őszintén hisz egy új társadalomban, nem sejtve, hogy az általa dicsőített forradalom kettős lényege többször is megnyilvánul, nélkülözéssé és megaláztatássá válik az emberek számára. Ez a felismerés azonban jóval később érkezik Majakovszkijhoz, és egy szarkasztikus versciklust eredményez, amelyben a kritika humorral, a felháborodás pedig a tehetetlenséggel keveredik. De a költő még a nyilvános, politikai és társadalmi túlkapások hátterében is hű marad eszméihez, a forradalmat nem rossznak, hanem az orosz nép nagy vívmányának tartja.

(Még nincs értékelés)



  1. Vlagyimir Majakovszkij az 1917-es forradalmat a személyes tapasztalatok prizmáján keresztül érzékelte. A szegény családba született, édesapját korán elveszített jövendő költő teljes mértékben átérezte a mondás igazságát, hogy...
  2. Vlagyimir Majakovszkij versei között számos szatirikus mű található, amelyekben a költő különféle társadalmi visszásságokat ró fel. A szerző nem kevesebb figyelmet fordít az emberek egyéni tulajdonságaira, amelyek közül a legalacsonyabb...
  3. Nem titok, hogy Vlagyimir Majakovszkij zseninek tartotta magát, ezért némi megvetéssel kezelte más költők, köztük az orosz irodalom klasszikusainak munkásságát. Nyíltan kritizált egyeseket, másokat...
  4. Vlagyimir Majakovszkij költeményei közül sok híres elképesztő metaforikus természetéről. Ennek az egyszerű technikának köszönhetően a szerző nagyon ötletes, az orosz népmesékhez hasonlítható műveket tudott alkotni. Például a népeposzban...
  5. Nem titok, hogy Vlagyimir Majakovszkij munkásosztályból való lévén nagyon buzgón támogatta a forradalmi eszméket. A költő azonban minden éleslátása és kemény ítélete ellenére idealista maradt munkásságában, hisz abban, hogy...
  6. 1912-ben Vlagyimir Majakovszkij más költőkkel együtt aláírta a „Pofon a közvélemény arcába” című futurista kiáltványt, amely megcáfolta a klasszikus irodalmat, eltemetésére és új kifejezési formák keresésére szólított fel...
  7. Vlagyimir Majakovszkij többször is elmondta, hogy zseninek tartja magát, és halhatatlanságot jövendölt saját verseihez. Ő azonban kész volt mindent megadni egy hétköznapi, szívből szívhez szóló beszélgetés lehetőségéért. ÉS...
  8. A történészek az 1917-es oroszországi forradalom egyik oka az értelmetlen és véres első világháborúnak nevezik, amelybe II. Miklós cár hiúsága miatt került az ország. Azonban még...
  9. Vlagyimir Majakovszkij korai munkái a futurizmus jegyében állnak. A költő élete végéig hű maradt ehhez az irányhoz, bár a költészetről alkotott nézeteit megváltoztatta, felismerve, hogy már előtte az orosz...
  10. Vlagyimir Majakovszkijt a legtöbb olvasó elsősorban a civil költészet szerzőjeként ismeri. Mindazonáltal munkáiban elég szatirikus munka található, amelyek keményen és pontosan kinevetik a társadalmi elveket. A forradalom előtt...
  11. Vlagyimir Majakovszkij azon kevés költők egyike volt, akinek a szovjet hatóságok megengedték, hogy biztonságosan utazhassanak és járjanak külföldre. Az egész lényege, hogy a hazafias versek és a forradalom vívmányait méltató versek szerzője...
  12. Vlagyimir Majakovszkij 1913-ban adta ki első verses gyűjteményét művészeti iskola diákjaként. Ez az esemény annyira megváltoztatta a fiatal költő életét, hogy őszintén zseninek tartotta magát. Nyilvános beszéd...
  13. Lilya Brik találkozása teljesen megváltoztatta Vlagyimir Majakovszkij költő életét. Kifelé ugyanaz a merész fiatalember maradt, aki kemény verseket írt, és iróniával olvasta fel a kíváncsi közönségnek...
  14. Széles körű hírneve ellenére Vlagyimir Majakovszkij egész életében egyfajta társadalmi kitaszítottnak érezte magát. A költő fiatalkorában tette először kísérleteit ennek a jelenségnek a megértésére, amikor nyilvánosan kereste kenyerét...
  15. Vlagyimir Majakovszkij a forradalmi eszmék lelkes híve volt, hisz abban, hogy a társadalomnak jó felrázásra van szüksége. Meg lehet érteni a fiatal költőt, aki nagyon korán megtanulta, mi a szegénység és a fedél hiánya a feje fölött...
  16. Nem titok, hogy Vlagyimir Majakovszkij, mint a 20. század első felének sok költője, meglehetősen rendezetlen és kaotikus életmódot folytatott. Ez nem csak a kreativitásra, a munkára és a mindennapi bizonytalanságra vonatkozott, hanem...
  17. A 20. század elejét az orosz irodalomban különféle mozgalmak megjelenése jellemezte, amelyek közül az egyik a futurizmus volt. Vlagyimir Majakovszkij költő, akinek munkásságát ebben az időszakban csak a rajongók szűk köre ismerte, szintén...
  18. A „Párizs (Beszélgetések az Eiffel-toronnyal)” című költemény V. V. Majakovszkij 1922. novemberi párizsi utazásának benyomásait tükrözi. Jelképes, hogy a költő Párizst elsősorban a francia nyelv bölcsőjeként fogja fel.
  19. A magány témája nagyon jól látható Vlagyimir Majakovszkij munkásságában, aki zseninek tartotta magát, és egyben meg volt győződve arról, hogy munkája mások számára hozzáférhetetlen. A költő azonban nem keresett annyira...
  20. Vlagyimir Majakovszkij munkáiban meglehetősen sok társadalmi témájú munka található, amelyekben a szovjet kormány vívmányait igazán csodáló szerző ennek ellenére módszeresen feltárja a társadalom visszásságait. Évekkel később kiderül, hogy a költő...
  21. 1928-ban Vlagyimir Majakovszkij külföldi útra ment, Franciaországba látogatva. Újságírói akkreditációt kapott a Komszomolszkaja Pravda újságnál, és megesküdött a kiadvány szerkesztőjének, Tarasz Kosztrovnak, hogy rendszeresen küld jegyzeteket...
  22. Vlagyimir Majakovszkij egyedi irodalmi stílusa minden művében könnyen nyomon követhető. Vágott kifejezések, élénk képek, metaforák használata – mindezek a jellegzetes vonások nemcsak a hazafias vagy...
  23. A forradalom témája A. Blok „A tizenkettő” című versében I. A Szépasszonyról szóló versektől a Szülőföld sorsának témájáig. II. „Hallgasd a forradalom zenéjét...” 1. A fény és a sötétség szembesítése a versben. 2. Történelmi...
  24. A „Figyelj!” vers. 1914-ben íródott. Ennek a korszaknak a verseiben a figyelmes olvasó nemcsak ismerős, megvető intonációkat lát, hanem, ha jobban megnézi, azt is megérti, hogy a külső bravúrok mögött egy kiszolgáltatott lélek húzódik meg. Vers...
  25. Ami vicces lett, az nem lehet veszélyes. Voltaire-terv 1. A filisztinizmus a spiritualitás legrosszabb ellensége. 2. Majakovszkij szatirikus versei. 3. A „Bedbug” és a „Fürdőház” színdarabok – pillantás a jövőbe. Kereskedő és...
  26. Sok orosz költő - Puskin, Lermontov, Nekrasov és mások - nagy figyelmet fordított a költő és a költészet témájára munkáiban. Vlagyimir Majakovszkij sem volt kivétel. De ezt a témát a költő a...
  27. Tudniillik a dalszöveg az ember tapasztalatait, gondolatait és érzéseit közvetíti, amelyeket különféle életjelenségek okoznak. Majakovszkij költészete az új ember – a szocialista társadalom építőjének – gondolatainak és érzéseinek szerkezetét tükrözi. Fő témák...
  28. Borisz Pasternak „Doktor Zhivago” című regénye már régóta hírnevet szerzett, mint tehetséges és jelentős mű az értelmiség sorsáról a forradalom korában. Ebben a regényben Boris Pasternak kifejti nézőpontját,...
  29. A költő V. V. Majakovszkij elsősorban „agitátorként, hangoskodóként, vezetőként lépett be a tudatunkba, kultúránkba”. Valóban felénk lépett „lírai köteteken keresztül, mintha az élőkhöz szólna”. Az ő...
  30. A szó minden művésze, munkája során ilyen vagy olyan mértékben, érintette a költő és a költészet céljának kérdését. A legjobb orosz írók és költők nagyra értékelték a művészet szerepét az állam életében...
Majakovszkij „Óda a forradalomhoz” című versének elemzése

Te,
kifütyülve,
kinevetik az elemek,
te,
a szuronyok rágalmazása által kifekélyesedett,
lelkesedéssel magasztalom
a káromkodás felett
ünnepélyes óda
"KÖRÜLBELÜL"!
Ó, állati!
Ó, gyerekek!
Ó, olcsó!
Ó, nagyszerű!
Mi volt még a neved?
Máshogyan fogsz megfordulni, kétarcú?
karcsú épület,
egy halom rom?
A sofőrnek,
szénporral borítva,
egy bányásznak, aki ércrétegeken tör át,
tömjénez,
tömjénez áhítattal
dicsőítsék az emberi munkát.
És holnap
Áldott*
katedrális szarufák
hiába emel fel, irgalomért könyörög,
hat hüvelyk vastag orrú disznóidat
A Kreml évezredeit robbantják fel.
"Dicsőség". *
Haldokló repülésén zihál.
A szirénák csikorgása fojtogatóan halk.
Te küldesz tengerészeket
egy süllyedő cirkálón,
ott,
hol van az elfelejtett
nyávogott a cica.
És utána!
A részeg tömeg sikoltozott.
A lendületes bajusz erősen csavarodott.
Szürke admirálisokat kergetsz el puskatussal
fejjel lefelé
a helsingforsi hídtól.
Nyalnak-nyalnak a tegnapi sebek,
és újra nyitott ereket látok.
Filiszteus neked
- Jaj, háromszor is átkozott! -
és az enyém,
költőileg
- Ó, dicsőség négyszer, áldott! -

Majakovszkij „Óda a forradalomhoz” című versének elemzése

V. Majakovszkij jóval az októberi forradalom előtt nagy társadalmi megrázkódtatásokra vágyott. A lázadó költő hevesen gyűlölte az őt körülvevő polgári filiszter életet. A bolsevikokhoz csatlakozva Majakovszkij teljes mértékben támogatta a régi világ teljes elpusztítására irányuló vágyukat. Sok verset írt a forradalmat dicsőítően. 1918-ban ennek a grandiózus eseménynek szentelte az „Óda a forradalomhoz” című művét.

Majakovszkij munkáiban mindig a maximális igazságra törekedett. Nem tudta elviselni a kihagyásokat és a tények elhallgatását. Ezért művei még a meggyőződéses forradalmárok számára is túl keményen hangzottak. A kommunizmus győzelmének idealizálását hivatalosan is jóváhagyták. Inkább nem beszéltek a forradalom borzalmairól és szörnyűségeiről. Ezért Majakovszkij verse kiemelkedik a dicséret általános hátteréből.

Természetesen a költő „Ódáját” is „ünnepélyes „O”-val kezdi. De ugyanakkor a forradalomnak saját, a kialakult keretekbe nem férő definícióit adja: „állati”, „gyerekes”, „fillér”. E szavak mögött gyilkosságok, erőszak, rablások és éhség rejtőzik. Majakovszkij azonnal „kétarcúnak” nevezte a forradalmat. Úgy látja, hogy az új igazságos társadalom ("harmonikus épület") győzelmével együtt tönkretette az országot ("romkupac").

Majakovszkij a forradalom sok fanatikusával ellentétben nem volt hóhér és szadista. Az erőszakot támogató határozott kijelentései (például a "Baloldali menetben") csak költői túlzások voltak, az érzelmi hatás erőteljes eszköze. Az érzékeny és rokonszenves lelkű Majakovszkij a maga módján megsajnálta azokat, akiket elsodort a forradalmi forgatag. Ezért a győztes „motorvezetővel” és „bányászsal” együtt említi a Szent Bazil-székesegyház imáját. Leplezetlen fájdalom érződik a „részeg tömeg” által az „ősz hajú tengernagyok” elleni brutális megtorlás leírásában. A forradalom nevében valóban szörnyű bűnöket követtek el, amelyekre nincs igazolás. Sőt, gyakrabban ártatlan emberek váltak azok áldozataivá, akiknek nagyon homályos volt a politikájának megértése.

A szerző nem feledkezik meg beszélni olyan emberek „megnyílt ereiről”, akik nem tudták elfogadni vagy túlélni a bekövetkező változásokat. Ezeket a veszteségeket sem lehet figyelmen kívül hagyni. Majakovszkij logikusnak és természetesnek tartja, hogy a forradalmat úgy szólítják meg: „Ó, háromszor átkozott!” Maga a költő, pártatlanul mérlegelve minden pozitív és negatív szempontot, kimondja ítéletét a forradalomról: „Dicsérd meg magad négyszer, áldott!”

Az „Óda a forradalomhoz” című művében Majakovszkij minden bizonnyal a bolsevikok győzelmét dicsőíti. De ugyanakkor nem hunyja le a szemét a bajok előtt, amelyeket a forradalom hozott Oroszországban. Hasonló mű létrehozása az 1930-as években. legalábbis gyanút ébreszthet a hatóságok részéről.

V. Majakovszkij Óda a forradalomhoz című versének elemzése
V. M. a kedvenc költőm. Természetesen manapság megváltozott a hozzáállása hozzá. Sok társam úgy gondolja, hogy a költő a Leninről és a pártról szóló verseken kívül semmit sem írt. De ez egyáltalán nem igaz. Igen, V.M. a forradalom nevében „saját éneke torkára” lépett, „a költő csengő erejét” a proletariátusnak adva. „Minden költőnek megvan a maga drámája...” – írta Anna Ahmatova. V.M. is hitt a forradalomban, versekkel küzdött az ellenségei ellen, nemcsak Kolcsakban és Denikinben, hanem a szovjet, új kispolgárságban is „szemétben”. De a költő mai ellenfelei ezt nem akarják észrevenni. Ők sem tudnak mást: van egy korai M., finom szövegíró, szokatlanul tehetséges stylist, a versifikáció igazi megújítója, kísérletező a forma terén. A versek „létra” mintájára rendezésével biztosította, hogy minden szó értelmes és súlyú legyen. V.M. ríme rendkívüli, mintegy „belső”, a szótagok váltakozása nem nyilvánvaló, nem nyilvánvaló - ez üres vers. És milyen kifejező a verseinek ritmusa! Nekem úgy tűnik, hogy a költészetben a ritmus a legfontosabb, először megszületik, aztán egy gondolat, egy ötlet, egy kép.
Néhány társam is úgy gondolja, hogy V. M. verseit kiabálni kell, megfeszítve a hangszálakat. Igen, vannak versei "négyzetekre". De a korai versekben a bizalom és az intimitás intonációi dominálnak. Az ember úgy érzi, hogy a költő csak félelmetesnek, merésznek és magabiztosnak akar látszani. De a valóságban ő nem ilyen. Ellenkezőleg, M. magányos és nyugtalan, lelke barátságra, szerelemre és megértésre vágyik. Én pontosan ezt a fajta V.M-et szeretem.
A "Figyelj!" 1914-ben írták. Ennek az időszaknak a verseiben a figyelmes olvasó nemcsak ismerős, gúnyos, lenéző intonációkat lát majd, hanem közelebbről megvizsgálva azt is megérti, hogy a külső bravúrok mögött egy kiszolgáltatott, magányos lélek húzódik meg. A költő jellemének integritása, az emberi tisztesség, amely segített eligazodni a kor főbb problémái között, valamint az erkölcsi és esztétikai eszméinek helyességéről való belső meggyőződés elszigetelte V. M.-t a többi költőtől, az élet szokásos folyásától. Ez az elszigeteltség lelki tiltakozásra adott okot a filiszter környezet ellen, ahol nem voltak magas szellemi eszmények. De róluk álmodott.
A vers a költő lelkének kiáltása. Az emberekhez intézett kéréssel kezdődik: „Figyelj!” Egy ilyen felkiáltással mindannyian nagyon gyakran félbeszakítjuk beszédét, remélve, hogy meghallják és megértik. A vers lírai hőse ezt a szót nemcsak kiejti, hanem – mondhatnám – „kifújja”, kétségbeesetten igyekszik felhívni a Földön élők figyelmét az őt aggasztó problémára. Ez nem panasz a „közömbös természetre”, hanem az emberi közömbösségre. A költő mintha egy képzeletbeli ellenféllel, szűk látókörű és földhözragadt emberrel, laikussal, kereskedővel vitatkozna, elhiteti vele, hogy nem lehet beletörődni a közönybe, a magányba, a gyászba. Hiszen az emberek boldogságra születnek.
A beszéd teljes szerkezete a „Figyelj!” versben. pont olyan, amilyen akkor van, amikor heves vita, polémia van, amikor nem értenek meg, és lázasan keresed az érveket, meggyőző érveket és reménykedsz: megértik, megértik. Csak megfelelően kell elmagyarázni, megtalálni a legfontosabb és legpontosabb kifejezéseket. És a lírai hős megtalálja őket.
(IDÉZET) És akkor... Továbbá számomra úgy tűnik, egy nagyon szokatlan ellentétben, az antonim szavakban (csak a V.M.-ben antonimák, a mi szokásos, általánosan használt szókincsünkben távol állnak az antonimáktól) nagyon fontos dolgokat állítanak szembe egymással. . Beszélünk az égről, a csillagokról, az Univerzumról. De az egyik számára a csillagok „köpések”, a másik számára pedig „gyöngyök”.
A „Figyelj!” című vers lírai hőse. és van az a „valaki”, akinek a földi élet elképzelhetetlen a csillagos égbolt nélkül. Rohan, szenved a magánytól és a meg nem értéstől, de nem enged bele.
(IDÉZET) A kétségbeesés olyan nagy, hogy egyszerűen nem tudja elviselni „ezt a csillagtalan kínt”.
A részleteknek nagy jelentősége van V.M. vizuális és kifejező eszközrendszerében. Isten portréleírása egyetlen részletből áll – „szálkás keze” van. A „vénás” jelző annyira eleven, érzelmes, látható, érzéki, hogy mintha látnád ezt a kezet, éreznéd az ereiben lüktető vért. A „kéz” (az orosz ember, keresztény tudata számára ismerős kép) szervesen, teljesen természetesen felváltja, mint látjuk, egyszerűen a „kéz”. Ez azt jelenti, hogy az Úristen, mint egy szántó vagy pék, közember A lírai hős szerintem mélyen és finoman átérzi és átéli mindazt, ami a körülöttünk lévő világgal, az Univerzummal, az emberekkel történik. Tehát azt mondja valakinek: (IDÉZET) És ha az első két mondat kérdő, akkor a harmadik egyszerre kérdő és felkiáltó. A hősünk által átélt szenvedélyek és érzelmek intenzitása olyan erős, hogy nem is lehet másként kifejezni, csak ezzel a kétértelmű, terjedelmes „Igen?!” szóval! , olyan valakinek címezve, aki megérti és támogatja. Aggodalmat, törődést, empátiát, részvételt és szeretetet tartalmaz... Nem vagyok egyedül, valaki más is ugyanúgy gondolkodik, mint én, ugyanígy érez, szurkol ennek a világnak, az égboltnak, az Univerzumnak. teljes lelkemmel, minden szívemből.
Ha a lírai hősnek egyáltalán nem lenne reménye a megértésre, nem győzködne, nem buzdítana, nem aggódna... A vers utolsó versszaka (összesen három van) ugyanúgy kezdődik, mint az első, azzal, hogy ugyanaz a szó: (IDÉZET) De a szerző gondolata benne egészen más módon, optimistábban, életigenlőbben fejlődik, mint az első versszakban kifejezve. Az utolsó mondat kérdő jellegű. De lényegében igen. Végül is ez költői kérdés, nem kell válasz.
(IDÉZET) Ebben a versben nincsenek olyan neologizmusok, amelyek annyira ismerősek V. M. „Figyelj!” - a lírai hős izgatott és feszült monológja. A V.M. által ebben a versben alkalmazott költői technikák véleményem szerint nagyon kifejezőek. A fantázia („Istenbe rohan”) természetesen párosul a szerző megfigyeléseivel a lírai hős belső állapotáról. Számos ige: „kitör”, „sír”, „kér”, „esküszik” - nemcsak az események dinamikáját, hanem érzelmi intenzitását is közvetíti. Egyetlen semleges szó sincs, minden nagyon-nagyon kifejező, és számomra úgy tűnik, a cselekvőigék nagyon lexikális jelentése, szemantikája a lírai hős által átélt érzések rendkívüli súlyosbodását jelzi. A vers fő intonációja nem haragos, vádló, hanem bevalló, bizalmas, félénk és bizonytalan. Elmondhatjuk, hogy a szerző és hősének hangjai gyakran teljesen összeolvadnak, és lehetetlen őket szétválasztani. A hős kifejezett gondolatai, kifröccsent, kitörő érzései kétségtelenül magát a költőt is izgatják. Könnyen észrevehető bennük a szorongás („szorongva sétál”), a zavarodottság és a rejtett távolság jegyei.
A "Figyelj!" - egy kiterjesztett metafora, amelynek nagy allegorikus jelentése van - „az ember nem csak kenyérrel él”. A mindennapi kenyerünk mellett szükségünk van egy álomra, egy nagy életcélra, a spiritualitásra, a szépségre. „Gyöngy” csillagokra van szükségünk, nem „köpködő” csillagokra. Immanuel Kantot mindennél jobban megdöbbentette két dolog: „a csillagos ég fölöttünk és a bennünk lévő erkölcsi törvény”. V. M.-t az emberi lét értelmével kapcsolatos örök filozófiai kérdések is foglalkoztatják, a szerelemről és a gyűlöletről, a halálról és a halhatatlanságról, a jóról és a rosszról.
A „csillag” témában azonban a költőtől idegen a szimbolisták miszticizmusa, nem gondol a szónak az Univerzumra való „kiterjesztésére”, de V.M. semmivel sem marad el a misztikus költőktől fantázia, szabadon dobva hidat a föld égboltjáról a határtalan égboltra, az űrbe. Természetesen egy ilyen szabad gondolatmenetet V. M. abban a korszakban indított, amikor úgy tűnt, hogy minden az embernek van alárendelve. És függetlenül attól, hogy az asztrális képek milyen hangon vannak megfestve, szatirikusan vagy tragikusan, munkásságát áthatja az emberbe, elméjébe és nagy sorsába vetett hit.
Telnek az évek, a szenvedélyek alábbhagynak, az orosz kataklizmák normális életté változnak, és senki sem fogja V.M-et csak politikai költőnek tekinteni, aki csak a forradalomnak adta líráját. Véleményem szerint ez a legnagyszerűbb szövegíró, és a „Figyelj! - az orosz és a világ költészetének igazi remeke.
Majakovszkij versének fő problémája a jóllakottak. Majakovszkij versének fő problémája a jóllakottak. Majakovszkij versének elemzése BESZÉLGETÉS A PÉNZÜGYI ELLENŐRZŐVEL Majakovszkij versének elemzése BESZÉLGETÉS A PÉNZÜGYI ELLENŐRZŐVEL. Az Óda a forradalomhoz című vers elemzése

A huszadik század Oroszország történetének legnagyobb eseménye, amely radikálisan megváltoztatta létezését, csak tükröződhetett legalább néhány jelentős művész munkáiban, akik ebben a fordulópontban éltek. Néhányuk számára azonban ez a téma dominánssá vált.

A forradalom énekese

Sok kulturális személyiségnek megvan a maga kialakult imázsa a köztudatban. A történelem szovjet időszakában kialakult hagyomány szerint Vlagyimir Majakovszkij költő neve elválaszthatatlanul kapcsolódik az orosz forradalom képéhez. És nagyon jó okai vannak egy ilyen kapcsolatnak. Az „Óda a forradalomhoz” című vers szerzője egész felnőtt életét annak éneklésének szentelte. Hevesen és önzetlenül tette. És sok irodalomtársával ellentétben Majakovszkij nem hajlította meg a szívét. A tollából származó alkotások tiszta szívből származtak. Tehetséggel íródott, mint minden, amit Majakovszkij alkotott. Az „Óda a forradalomhoz” egyik korai műve. De semmiképpen sem diákmunka, a költő már kialakult mesterként mutatta meg magát benne. Megvan a saját stílusa, saját képei és kifejezésmódja.

Amit láttam Majakovszkij? "Óda a forradalomhoz"- borzalom vagy öröm?

Ez a vers 1918-ban született, forradalmi események nyomán. És csak első pillantásra tűnik egyértelműen lelkesnek. Igen, a költő teljes lelkével elfogadja a véghezvitt forradalmat. Már az első irodalmi kísérleteiben is érezte és megjósolta ennek elkerülhetetlenségét. De még Majakovszkij felületes „Ódája a forradalomhoz” sem engedi figyelmen kívül hagyni azokat a kirívó ellentmondásokat, amelyeket a szerző a folyamatban lévő események forgatagában lát. A világ folyamatban lévő újjászervezésének hatalmasságát csak hangsúlyozzák azok a látszólag teljesen oda nem illő jelzők, amelyekkel Majakovszkij a folyamatban lévő forradalmat díjazza - „állati”, „gyerekes”, „penny”, de ugyanakkor kétségtelenül „nagyszerű” ”. Az új világ születésének folyamatában való gyönyörködés semmiképpen sem szünteti meg a felmerülő borzalmakat és utálatosságokat. Majakovszkijt olvasva nehéz nem felidézni a világproletariátus vezetőjének híres mondását, miszerint „a forradalmakat nem fehér kesztyűben csinálják”. Lenin tudta, miről beszél. A költő pedig tudta, miről ír. Képeit nem romantikus álmokból, hanem a környező valóságból merítette.

Vlagyimir Majakovszkij: Óda a forradalomhoz. Elemzés stílusjegyei

Ebben a műben az első, ami felkelti a figyelmet, az a rongyos költői ritmus és a kaotikusnak tűnő képfolyam. De az ilyen kompozíciós struktúrákban nincs sem káosz, sem véletlenszerűség. Minden, ami az elme előtt halad, harmonikusan engedelmeskedik a költői logikának. Ez a vers jól szemlélteti, hogy a korai Majakovszkij miről vált híressé. Az „Óda a forradalomhoz” az egyik programszerű műve. Általánosan elfogadott, hogy Majakovszkij számos jellegzetes vonást kölcsönzött a század eleji európai futurista költőktől. De még ha egyetértünk is ezzel a kijelentéssel, nem lehet mást mondani neki, mint azt a virtuóz ragyogást, amellyel az orosz költészetben ezt a kölcsönzött vonásokat alkalmazták. Mielőtt Majakovszkij megjelent volna benne, egy ilyen szintézis egyszerűen lehetetlennek tűnt.

A futurizmustól a szocialista realizmusig

Csak ő írt az 1917-es eseményekről „Ódája a forradalomhoz” című művében, amely alapot ad e vers tágabb értelmezésére. Nyilvánvaló filozófiai jelentése is van. A társadalom változásairól és ezeknek a változásoknak a költségeiről beszél. A költő műveit olvasva egyáltalán nem nehéz észrevenni azt az egyszerű tényt, hogy előtte gyakorlatilag senki sem írt ilyet. Az orosz irodalomban Vlagyimir Majakovszkij innovatív költő és forradalmár költő. Ábrarendszere, költői gondolkodása és kifejező eszközei nemcsak a huszadik század orosz költészete számára nyitották meg a fejlődés fő útját, hanem számos, hozzá nem közvetlenül kapcsolódó esztétikai szféra számára is. Majakovszkij munkásságának hatása könnyen nyomon követhető és kimutatható számos műalkotásban, a festészettől és a grafikától a moziig. Még akkor sem, amikor a harmincas években forró vassal kiégettek mindent, ami eltért a párt általános irányvonalától, beleértve a futurizmust és minden más „-izmust”, senki sem kérdőjelezte meg Majakovszkij alkotói örökségének jelentőségét. A klasszikusoknak tulajdonították A költő ezt a világtól való távolléte miatt már nem kifogásolhatta.

A költő halála

Sokszor elhangzott, hogy „a forradalom felemészti gyermekeit”. Pontosan ez történt Majakovszkijjal. Nehéz olyan alkotót találni, aki ennyire önzetlenül egy témának szentelné magát, „a saját dala torkára lépve”. Az „Óda a forradalomhoz” messze nem volt a költő egyetlen erről szóló műve. De a felkelés győzelme után Majakovszkijról kiderült, hogy teljesen irreleváns, és nem követelte az új kormány. Egy golyóval foglalta össze életét.

5 034 0

Lelkes hozzáállás Vlagyimir Majakovszkij a forradalomhoz vörös szálként fut végig a költő összes munkáján. A szerző azonban jól tudja, hogy a hatalomváltás komoly társadalmi felfordulás, amely nemcsak szabadságot hoz az egyszerű embereknek, hanem pusztítást, éhezést, betegséget és részeg mulatozást is. Ezért az 1917-es eseményeket értékelve Majakovszkij nem magasztalja a dicséreteket, és nem kényezteti magát illúziókkal. A költő 1918-ban közölt egy verset, melynek címéből arra lehet következtetni, hogy a mű a proletariátus diktatúrájának dicséretéről szól majd. De ez egyáltalán nem igaz, mert a költő valóságos, nem kitalált világban él, és nap mint nap találkozik az új kormány által meghirdetett szabadság, egyenlőség és testvériség fordított oldalával.

"Óda a forradalomhoz" Ennek a költői műfajnak a hagyományaiban ápolt alkotás valóban dicsérősorokkal kezdődik, amelyekben a költő azonnal felvázolja a mű témáját, és kijelenti, hogy lelkesen emel „ünnepélyes „O”-t a rheme ódával való visszaélésre!” A forradalmat pedig rögtön olyan nem hízelgő jelzőkkel jutalmazza, mint „állat”, „fillér”, „gyerekes”, miközben hangsúlyozza, hogy mégiscsak nagyszerű.

„Hogy fogsz megfordulni, kétarcú” – csodálkozik a költő, és nincs tétlen kíváncsiság ebben a kérdésben, hiszen nagyon rövid időn belül nemcsak az új kormány vívmányait látta, hanem szemérmetlenségét is? , durvaság és következetlenség. Ezért a szerző tanácstalan, hogy ezek a kíméletlenségükben ijesztő változások pontosan mit is ígérnek hazájának. A költő nem tudja, hogy pontosan mi lesz a forradalom Oroszország számára - „karcsú épület” vagy „halmozott romok”, mivel az általános eufória hátterében ezen lehetőségek bármelyike ​​könnyen megvalósítható. Nézzük csak a manapság oly népszerű „Nemzetközi” szavait, amely a régi világ földig rombolására szólít fel!

Majakovszkij azonban egyáltalán nem fél az események ettől a alakulásától, valóban hisz abban, hogy a világ más lesz, igazságosabb és szabadabb lesz. A szerző azonban megérti, hogy ehhez még meg kell szabadulnia a „szürke hajú admirálisoktól” és „a Kreml több ezer évének” - a múltbeli élet szimbólumaitól, amelyeknek nincs helye az új társadalomban. Majakovszkij ugyanakkor pontosan érti, hogyan fog mindez megtörténni, hiszen a közelmúlt eseményei még frissek az emlékeiben, amikor a forradalom „részeg tömeggel sikoltozott”, és mindenkit kivégzést követelt, aki nem ért egyet a bolsevik elképzelésekkel. Valójában a forradalom után néhányan sokáig nyalogatták a „tegnapi sebeket”, emlékezve az „ellenfelekkel” vívott dicsőséges csatákra. Voltak azonban, akik a „megnyílt ereket” preferálták a szégyennel és a megaláztatással szemben. És nagyon sokan voltak. Ajkukról a költő szerint filiszter átkok hangzottak el, hiszen a meglehetősen sikeres és gazdag osztályok nemcsak jólétüket, hanem magát a számukra idegenné vált hazát is azonnal elvesztették. Majakovszkij ugyanakkor örül a változásoknak, ezért a forradalom felé fordulva lelkesen kiáltja: „Ó, dicsőség négyszer, áldott!” És ebben a sorban nincs pátosz, hiszen a költő őszintén hisz egy új társadalomban, nem sejtve, hogy az általa dicsőített forradalom kettős lényege többször is megnyilvánul, nélkülözéssé és megaláztatássá válik az emberek számára. Ez a felismerés azonban jóval később érkezik Majakovszkijhoz, és egy szarkasztikus versciklust eredményez, amelyben a kritika humorral, a felháborodás pedig a tehetetlenséggel keveredik. De a költő még a nyilvános, politikai és társadalmi túlkapások hátterében is hű marad eszméihez, a forradalmat nem rossznak, hanem az orosz nép nagy vívmányának tartja.