Veszel egy verseskötetet, hogy verset olvass, olvasni kezdesz, de... kiderül, hogy a versben nincs rím. Úgy tűnik, ez egy hétköznapi szöveg, próza, valamiért sorokba írva. Minek? Mi ez? Ez szabad szellő.

Mi az a szabad szellő?

Ez az igazi költészet, ami nem rosszabb, ellenkezőleg, még jobb is, mint amit megszoktunk. A "ver libre" szó, mint a legtöbb irodalmi kifejezés, a franciából származik. Vers libre - "szabad vers". Rím szabad vers. Egyre több modern költő kezd ebben a műfajban írni, teljesen elhagyva a rímet. Miért?

Puskin "Eugene Onegin" című művében van egy érdekes négysor:

„És most szakad a fagy
És ezüst a mezőkön...
(Az olvasó már várja a rózsa mondókáját;
Tessék, vigye gyorsan!)

Regényt olvasva nem figyelünk erre a pillanatra, de valójában egy mély jelentés rejtőzik benne. Puskin nagyon finoman jegyzi meg gyenge oldala rímek – kiszámíthatóság. Ezekben a sorokban a költő a mondókán nevet. Halljuk a „fagy” szót – és már tudjuk, hogy „rózsák” lesz a rím. Olvassuk a "szerelem" szót - biztosak vagyunk benne, hogy hamarosan megjelenik a "vér". A költészet évről évre megismétli a régen elmondottakat. De a művészet lényege az újdonság.

Közel kétszáz évvel ezelőtt Puskin úgy érezte, hogy a rím a költészet útja a semmibe. A rím kedvéért a költők feláldozzák a vers értelmét. A versben további szavak, sőt néha egész sorok is megjelennek.

Mit jelent a minőségi költészet? Egy verset csak akkor lehet minőséginek nevezni, ha minden szó a maga helyén van, ha a szövegben nincs semmi felesleges. Amikor a költészet értelme koncentrálódik. Amikor a gondolat ragyog szépségével és tisztaságával. Különben ez nem költészet, hanem ostobaság, üres szavak gyűjteménye. Szóval miért írsz hülyeségeket, ha tudsz művészetet csinálni? A költők feltették ezt a kérdést – és megtalálták a kiutat. A költők elhagyták a rímet.

Mikor jelent meg a szabad szellő?

Aki azt hiszi, hogy a rím nélküli vers a modern idők találmánya, az nagyon téved. A vers libre "gyökerei" a népművészetben rejlenek. Például varázslatokban, olyan szövegekben, amelyeket a gyógyítók a betegekre mondanak a "mágikus" gyógyulás érdekében. Nem volt rím ezekben a varázslatokban, de volt egy sajátos ritmus. Úgy mondták, mint egy mantrát.

A középkorban a vers libre terjedt el a vallásos költészetben. Évszázadok teltek el, és minden szerző kísérletezett, próbált rím nélkül verset írni. A vers libre "divatja" a 20. század elején jött, amikor a költészet végleg "elfáradt" a felesleges szavakkal, amelyek eltömítik a szöveget. A költők belefáradtak abba, hogy gondolataikat a rím "diktatúrájához" igazítsák. – A költészet szabadsága! - ezzel a szlogennel lépett be az új generáció az irodalomba.

Az amerikai költő egy mondatban mindent elmondott a szabad versről:

Most a költészetben a minőség a legfontosabb. A versben már nem találunk nevetséges szavakat, ezt a „költői szemetet”.

„De ez nem igazi vers” – tiltakozhat az olvasó. Jelen. Először is, a ritmus szabad szellőben marad. Ha a szokásos szöveget sorokban írjuk át, a vers libre nem fog működni. Valójában a "szabad költészetet" meglehetősen nehéz írni. Ügyességet igényel. Másodszor pedig a vers libre szépsége a jelentése.

Íme Ezra Pound verse:

Fiatal nő

A fa a tenyerembe került
Juice felkapaszkodott a kezembe
A fa a karom fölé nőtt
Le
Az ágak nőnek ki belőlem, mint a karok.
Te egy fa vagy

Moha vagy
Ibolya és felettük a szél.
Gyermek – olyan magas – te.
És a világ számára ez az egész nonszensz.

Érezted a ritmust? És a vers logikája: leírás - következtetés. A fő dolog ebben a költészetben a kép. A szavak kombinációjából egy lány élénk képe alakul ki, vagy inkább hozzáállás. Egyrészt semmit sem jelent a világnak, másrészt az egész univerzum a költő számára. Nincs itt semmi felesleges. A „kéz” szó többször is elhangzik, mert a szerző kifejezetten hangsúlyozza ezek fontosságát - a kezek azt a vágyat jelentik, hogy megérintsünk, érezzünk, magunkkal vigyünk, közelebb kerüljünk.

A rím hiánya ellenére a szabadvers megzenésül. És nagyon jól kiderül. Például Yves Montand előadta a Barbara című dalt.

A dal szövege Jacques Prevert francia költő verse. Olvasd el a részt:

Emlékszel Barbarára?
Hogyan esett az eső Brest felett reggel,
És te,
Olyan gyönyörű,
Nedves és boldog
Futottál valahova aznap, Barbara? ..
Reggel végtelen eső esett Brest felett,
És amikor véletlenül találkoztunk,
Mosolyogtál
önkéntelenül is elmosolyodtam,
és bár nem ismertük egymást,
Emlékezz, emlékezz arra a napra, Barbara!

Gondoltad volna, hogy van itt rím? "Barbara - reggel"? Jobb! A Ver libre teljes szabadság, tehát nem tagad meg semmit. A szerző itt a király költői világában, ami azt jelenti, hogy ha valamikor megjelenik egy rím, akkor miért ne? Megjelenik és ugyanolyan hirtelen eltűnik. „hangot” ad a költészethez. És intrika – elvégre az olvasó nem tudja megjósolni, hogy pontosan hol fog megjelenni a rím.

Egy másik példa egy versrészlet Guillaume Apollinaire:

A sasok szárnya a hőségtől eltakarja az arcomat és a napot
Ó, emlékezet, hány nemzedék zuhant a pusztulásba
Nincsenek Tyndarides, csak az égő kígyók heve van
És számomra végtelenül édes
Talán a kígyók csak a halhatatlan, nem éneklő hattyúk nyaka.

Igen, nem tévedsz – ez egy részlet a vers libre-ből. Csak hát a versben távolabb eltűnik a rím, mert a szerzőnek már nincs rá szüksége. Apollinaire ugyanis e sorokkal a „zeneiséget” akarta hangsúlyozni. Ez a költészet csúcspontja. És mégis - Apollinaire az egyik első költő, aki elhagyta a vesszőt és más írásjeleket. Még a vers végén sem vet véget. Mert a szabadvers szerzőjének nincsenek kötelezettségei. És szimbolikus is – mivel nincs értelme, akkor a költészet folytatódik. A költészet örök.

A szabadvers-mesterek ilyen költők: Walt Whitman, Wislawa Szymborska, Czesław Milosz, Jacques Prevert, Thomas Eliot, Emile Verhaern, Arthur Rimbaud, Stephen Crane, Paul Celan. A költők mindegyike egyedi stílusban különbözik a többitől, így ebben a listában biztosan találsz kedvedre való költészetet. Szabad verset is írt orosz költők Ezüstkor .

A Ver libre a tiszta gondolat és az élénk érzés költészete. Ez szépség és minőség, szabadság és modernség. Olvass és meríts ihletet.

Élvezze a legjobb költészetet!

Miért veszítette el a költészet korábbi jelentőségét a társadalomban az elmúlt években, és fog-e még egyszer elnyerni – elmélkedik a híres orosz költő

A Carszkoje Selo Líceum megnyitásának következő évfordulója előtt, október 19-én az "NV" a költővel, a "Költészet napja – XXI. Század" almanach főszerkesztőjével, az orosz kormánydíj kitüntetettjével, Andrej Satskovval beszélget. .

- Andrej Vladislavovics, miért van egyáltalán szükségünk a költészetre?

- Laikusnak - szórakozásból. "Éleslátó olvasó" - mint "étel" az elmének és "inspiráló" a szívnek. Társadalom, állam – az önálló fejlődésért és önérvényesítésért más államok között.

- Költő?

- Az Igazság kifejezésére.

- Ha mindenkinek szüksége van a költészetre, miért olyan nehéz neki áttörni "ezekhez"?

- Valószínűleg azért, mert "mindegyik" valami divatosabb, praktikusabb, könnyen érthető, romantikus intellektussal semmiképpen sem terhelt századunkban rajong. Mert igen hatalmas erők dolgoznak a költészet ellen, amelyek távoli, szinte láthatatlan síkra igyekeznek tolni, elhomályosítani. Hogy semmisítse meg az emberek életére gyakorolt ​​hatását. Képzelj el egy értéktelen apróságot...

- Itt veszekedés van?

- Igen, "a békéről csak álmodhatunk." Nem véletlenül beszéltem a szembenálló erők erejéről. Miért? Mert a költészetnek hihetetlen ereje van. Az ellene való küzdelem sok erőfeszítést igényel. Mert a költészet, akárcsak az ima, a léleknek és a szellemnek szól, ebből fakad tehetetlen naivsága a testi világ hátterében, és egyben „halhatatlan sebezhetetlensége!”

Hogyan működik a költészetnek ez az ereje? Mi nyilvánul meg?

- Mindenben, minden területen. Az ember személyes, magánéletében. A közéletben, az államépítés terén. Még a geopolitikában is. Ön, leningrádi-pétervári, tudja, hogy versekkel mentették meg magukat az éhségtől és a hidegtől a blokád alatt. A szabadságszerető Puskin- és Dekabrist-versek felizgatták a köztudatot, és elvezettek az 1825-ös előadáshoz. A mennydörgő Majakovszkij versekkel zúdította szét a szovjethatalom ellenfeleit... A hatvanas évek költői stadionokat gyűjtöttek - tömegek mentek verselni Luzsnyikiba, ahogy most rockkoncertekre vagy focimeccsekre járnak. Ha a költői szónak nem lett volna ekkora ereje, semmi ilyesmi nem történt volna...

- Miért nem gyűjtenek most stadionokat a költők?

- Mert a peresztrojka után nem az "emberi lelkek mérnökei" arattak átmeneti győzelmet, hanem az ellenpólusaik, akik bármilyen jelenséget pénzzel értékelnek. És akik ezt a kritériumot mindenkire rákényszerítik. A hatalmon, az üzleti életben, a kultúrában lévő menedzserek ravasz módon harcolnak a költészet ellen, nem veszik észre, nem ismerik fel, kijelentik, hogy haszontalan. De a költők továbbra is írnak verseket, és az emberek olvassák őket. És köszönöm a szerzőknek a kitartást. Sokat utazom Oroszországban a Költészet Napjával, és tudom, miről beszélek.

- Ki a költő?

– A költő másfajta, bizonyos értelemben emberfeletti vagy emberfeletti természetű lény. Ez egy másik tesztből származik. Ő Rubcov módjára: "szomorú hangokat hall, amelyeket senki sem hall." Költőzsenijeink olyannyira finomították elméjüket és megtisztították a lelküket, hogy képesek voltak behatolni a legmagasabb mennyei szférákba. És ott új képeket, szavakat találni. Hozzon létre egy új nyelvet. És még prófétálni is. Az igazi költő egy darab, kiszámíthatatlan jelenség. A belső ellentmondásokat, amelyek elkerülhetetlenül végigkísérik egész életét, valószínűleg már születése előtt előre meghatározta a sors ...

Anyai nagymamám, születésnapi Rudnyeva a Nemesleányok Intézetében tanult, nagyapám pedig a fehér mozgalom tagja, akinek neve szerepel Bulgakov műveiben. De apai nagyapám, aki nemcsak a vezetéknevemet, hanem a keresztnevemet is megadta nekem, az első lovassághoz vágott, Georgij Zsukov munkatársa volt, ugyanakkor szégyenbe esett vele. Egyébként a szentpétervári Bogoslovszkij temetőben temették el. Jómagam némileg pétervári vagyok. Van tehát hol "kifaragni" egy költői szikrát.

De erre a „szikrára” most nincs igazán szükség. Köztudott, hogy a SZÓ csak érzékeny környezetben hangzik, és a környezet most van, tudod mi az. A jelenlegi kormány és üzleti élet sok menedzsere nem hall költőt. És a peresztrojka előtt egyébként a költők ereje simogatta, biztosította a szükséges ...

- Ateista hatalom...

- Igen! Ez volt a szovjet költészet fő problémája. Mert a nagy költők, Isten közvetlen vezetése alatt, közvetlen kinyilatkoztatásokat kapnak. De hogyan beszélhetnek az ateisták Istenről?.. A szovjet kormány gyámsága természetesen sok tehetséget elpusztított, ugyanakkor sikerült megőrizni az ezüstkor hajtásait, mert az emberek iskolai végzettsége magas volt, akik sikerült megőriznie a belső hitet, beleértve a költészetbe vetett hitet is...

- Furcsa... A jelenlegi kormány baráti viszonyban van az egyházzal, de a költészettel, mint kiderül, nem nagyon. Szerinted hogyan kellene viselkednie a költőkkel?

- Vigyázz magadra, állj melléjük. Vegyük a költészetet teljes állami támogatásért. A kormányzati és üzleti szponzorok ne futballklubokat és vendég légiósokat finanszírozzanak, hanem saját, bennszülött, saját nevelésű költőiket. És a legtehetségesebb - csak hordozza a kezét. És még az irányítás minden szférájába is beléphet.

De nem csak a hatalom költészethez való viszonyában van a probléma... Magukkal a költőkkel szemben támasztom a legmagasabb követelményeket. Sok példa van arra, amikor az ember nem fejleszti költői adottságát. Ne merülj bele az ismeretlenbe. Elégedett néhány primitív szöveggel. Vagy a másik végletbe esik, a költészetre építi pályáját - rohan a verseivel, elismerést, tiszteletet, személyére való fokozott odafigyelést, tapsot, csokrot követel. Hírnevet, pénzt keresni. Kezd mások fölé emelkedni. Mi az? Miféle jelentéstorzítás ez?

A költészet az önmegtagadóké. Az ajándékot csak az örömök feladásával, a kísértések elfojtásával lehet fejleszteni. A szóra összpontosítani, nem a sikerre e fogalom liberális értelmezésében – ez van megkülönböztető vonás igazi költő.

– Az Igazságról szóló tanúvallomásokon, próféciákon és saját evolúciójukon túl mit gondolsz, mit kellene még tenniük a költőknek?

- A nyelv fejlesztése. El tudod képzelni Oroszországot a Puskin által teremtett orosz nyelv nélkül? Nem. Én sem tudok. Vajon mit tennénk most szótlanul vagy magasan repülve, vagy egyszerű módon, Puskin zsenialitása nélkül? Ez azt jelenti, hogy Puskin minden költői leszármazottjának fel kell vállalnia a nyelvalkotás feladatát. Keressen új szavakat, kifejezéseket, beszédfigurákat. És úgy tűnik számomra, hogy nagyon fontos követni Vlagyimir Zsuravlev professzor tanácsát, aki azt írta, hogy "a modern orosz nyelv tudatos asszimilációja lehetetlen egyházi szláv nélkül". Mind a negyven karakterével, teszem hozzá. Az az betűtől, amely úgy néz ki, mint egy idegenszerű, zsinóros kapu, a vicces Izhitsa betűig, amely úgy repül, mint egy dög.

Ezt a munkát csak egy költő tudja elvégezni. És ha nem teljesíti, akkor kísérletezni fognak a nyelvvel az átjárókban, az ifjúsági szubkultúrák társalgóiban, nem olyan távoli helyeken. Valójában az ottani „munka” már folyik, és tudjuk az eredményét.

– Kezdetben ez volt a szó. Volt, van és lesz. Nem a pénz, ahogy a menedzserek gondolják, hanem a szavak állnak minden üzlet elején. A parancsokat a hadseregben, a parancsokat a hatalomban szavakban adják. Milyen minőségűek, milyen pontosak lesznek ezek a szavak - a cselekvések eredménye is ilyen minőségű lesz.

Egyszer azon kaptam magam, hogy azon agyal létezik.

- Ártott költői nyelvének az a közigazgatási nyelv, amelyet hivatalosként beszélt és írt?

- Nem. A minisztériumi munkastílus, ahol munkásságom jó felét eltöltöttem - építész és építőipari végzettségem van - segített felszámolni azt a lazaságot, ami néhány írót megkülönböztet. Hozzáértően, oroszul tanítják, hogy kifejezzék gondolataikat.

Egyébként sok kiváló orosz költő ment be, sőt olykor a tábornok soraiba is. Például az Orosz Birodalom főügyésze, Gavriil Derzhavin megbízott titkostanácsos. Vagy külügyminiszter elvtárs, Fjodor Tyucsev titkostanácsos. Vagy Alekszandr Gribojedov államtanácsos. Még Puskinnak is volt kamarai junker udvari rangja.

Az, hogy Oroszország a peresztrojka után a nyugati utat követte, „árthat” a költői és az irodalmi nyelvnek általában – és már most is árt. Nem magamtól...

Minden modern próza szavak, cselekmények, helyzetek banális játéka. Nincs karakter! Nincsenek hősök! Az a képtelenség, hogy karaktert alkossak, egyszerűen lehangol. Miért? Mert nincs ajándék? Talán... Minden van: PR, promóció, technológia, nagy pénzek, fesztiválok, könyvesboltok, az orosz nyelv leegyszerűsítése, határos a megaláztatással, de hősök nincsenek!

A költészetben biztatóbb a helyzet. Itt a hősök harcolnak a hősökért. Ennek bizonyítéka az általam történetesen újraélesztett „Költészet Napja” hihetetlen igénye és népszerűsége.

- Kérem, mondja el nekünk röviden, hogyan kezdődött ez az újjáéledés.

Jobb, ha az elején elmondod. A „Költészet napja” almanach 1956-ban jelent meg Moszkvában. Megjelenése a költői szó szerelmeseinek különleges, jelentős eseményévé vált. Végül is az almanach az orosz költészet szinte összes csillagát tartalmazta. Példányszáma egyes években elérte a százezer példányt, az almanach főszerkesztői lettek különböző évek Szergej Narovcsatov, Vlagyimir Szokolov, Jevgenyij Vinokurov, Jurij Kuznyecov, Larisa Vasziljeva, Nyikolaj Starsinov és más csodálatos költők. 1991-ben jelent meg utoljára rendszeres Költészetnap, utána többször is próbálták újraéleszteni, de az almanach nem jelent meg folyamatosan.

2006-ban a márciusi Kerekasztal Oroszország vezető költői, a " világnap Költészet” UNESCO az oroszországi kulturális minisztérium falai között, ahol szerencsém volt akkor dolgozni, egyöntetűen kérték az almanach újjáélesztését. A lehető legrövidebb időn belül megvalósult.

Nem hagyhatom figyelmen kívül Alekszandr Szokolov akkori kultuszminiszter szerepét a Költészet Napjának újjáélesztésében. Ha több ilyen megértő ember lenne hatalmon, nem csak az almanach kelne újjá - Oroszország.

Azóta az almanach évente jelenik meg. A példányszáma alacsony, de az internet segített. Nézze, az almanach túllépett Oroszország határain, és magabiztosan körbejárja a világot. Idén ünnepeljük az újjáéledő „nemzeti költészet tükre” tizedik évfordulóját, amely nem szétválásra, hanem az ország összes egészséges költői erejének összefogására szolgál.

Azt mondják: „Több ezren élünk Oroszországban, és mindannyiunknak ugyanaz a neve - költők. És csak néhányunknak van joga tulajdonnévhez. Folyamatosan azon gondolkodom, hogy az almanachon dolgozva sokszorosítsam és megőrizzem ezeket a neveket...

Siralom az orosz költőkért

Búcsúzó hangot küldenek a mennybe

Az emberi bűnbánat harangja...

Hányan mentünk el? Hányan vagyunk

A híváson és az elismerésen túl?

Hányan mentünk el! Hányan vagyunk

Átvette az Orosz Alföldet.

A Fekete-folyó skarlát kéregére várva,

Állvány - egy ravelin méhében! ..

Hányan csókolták homlokon a hóvihart!

Hány kígyótövis zúdult utána!

Tedd, Elabuga, a koporsóra

A kaukázusi aszfodél Marina számára.

És a lélek cikk-cakk a faltól,

Egérrel a fáról - kitör a fűre ...

Vissza fogunk térni a háborúból

Hol vannak a versek - az állam égő éle!

És menjünk végig a lapok szétszóródásán

Lámposok, feljelentések és rágalmak.

És az anyaországnak nem lesz elég keresztje -

Mint a posztumusz költői díjak!

Térj vissza önmagadhoz

Jön az október, és az áfonya átmegy az erdőn.

Inkább a savanyú mocsarak között fog futni.

És talán én

ha csak tehetem, én magam

Erről az időről írok még a hűvös indulás előtt.

Hogyan épültek fenyők egy keskeny ösvény mentén

résen,

Ahova estefelé haladtunk

a faluba gombával.

És a kutya az udvaron végtelen dalt húzott,

Hogy anya ne unatkozzon a magányában.

Az üres fedélzetek úgy hevernek, mint egy ledőlt koporsó

Anya pedig gyors szívre számít

Azt mondta: "Menj,

az utakon most feketetróp..."

És csendesen az üveghez tapadva

átlátszó kéz...

Nem mindenki, aki fényes álomba ment

doskal.

Nem mindenki tért haza messziről csüggedten...

Farkas idején - farkas, állati vigyor.

És róka színű cserzett téli bőrrel.

De a zivatarok villanásában és a villogásban

mocsári fények,

A vad víz mentén, amely napnyugtáig viszi a törőket,

A végére mentem, otthagytam a barátokat és a lovakat,

Hallgasd az egyetemes csata süket ordítását!

És ahol a sorsdöntő pecsétként megjelent

Legyőzve őt, meredek és felhők között,

Egy halhatatlan ország halott ajka vagyok

megcsókolt...

És eszembe jutott a ház... És keservesen sírtam

Andrej Satskov

Interjút készített Vladimir Khokhlev

Kompozíció: „Szükséges-e a költészet a 21. században?” Írhat a bemutatott opció segítségével.

„Kell-e a modern embernek költészet” esszé

Költészet… Olyan egyszerűnek tűnő szó a modern világban. De ez egy egész motor, amely több jeges szívet is képes lángra lobbantani. És miért fontos a költészet az emberi életben, és miért van szükség általában a költészetre a modern világban?

Átléptük az új évezred határát – a hatalmas információforrások és a technológiai fejlődés korát. Mára a televízió és az internet az élet szinte minden területére belépett. És az emberek elkezdtek megfeledkezni az esztétikai értékekről és a spirituális fejlődésről. Nincs szükség többé könyvekre, nincs szükség írókra. Sajnos gyakran hallani: miért ezek a versek?

A költészet számomra az fő részélet. Ez nem csak egy szó. Ez az, ami tüzet gyújt a lelkemben, megnevettet, sír, élvezem a szépet. Gondoljunk csak bele, mennyi esztétikai vonalat adtak nekünk felülmúlhatatlan költők. Puskin, Nyekrasov, Lermontov igazi titánok, akik szóban, mintha tetten, minden ajtón, minden lélekön bekopogtattak. Az ő költészetük az, ami gyerekkorom óta megtanít arra, hogy szeressem a szülőföldet, a családomat, jó barátnak és erős személyiségnek legyek. Minden szavuk édes dalnak hangzik számomra.

Fáj a szívem, amikor rájössz, hogy most a költészet elvesztette értékét. Hogy most már csak a tankönyvek anyaga az iskolában. Fejből tanulnak verseket, reggel pedig elfelejtik. És ez helytelen. Mert velük feledésbe merül az emberek történelme és kultúrája. A jövőbe vetett bizalom elvesztése.

Mire való a költészet? mint a költészet gazdagítja az emberiséget. A költészet fő feladatai amit a társadalomban teljesít. Egy költőnek nem szabad csak versírásra szorítkoznia. Szvetlana Skorik

Mire való a költészet?

Elvileg azoknak, akik egyszerűen nem tudnak nem írni, akiknek a versírás gondolkodásmód és létezés, az egyetlen dolog, ami nagy pozitív érzelmeket vált ki, az ilyen emberek számára ez a kérdés maga nevetségesen hangzik. Számukra önmagában a költészet kell, mint olyan, hogy tovább élhessenek. Csak így, nem kevésbé!

De mégis - ha azt kérik, hogy általánosságban fogalmazza meg, miért van szükség a költészetre nemcsak a szerzőknek, hanem hétköznapi emberek, és az egész népnek, és a nyelvnek, hogyan segíti őket, mit szolgál az életben, mit válaszolna?

Beszélhet erről sokat és hosszan, vagy beszélhet világosan és röviden. Arra kértek, hogy gondolkodjak el ezen a kérdésen, és igyekeztem röviden, tézisekkel válaszolni, hiszen egy ilyen téma, ha valódinak vesszük, teljes részletes tanulmányozást igényel. De vállaljak egy ilyen blokkot?! Ha megpróbálunk általánosítani, akkor szerintem ezt így is meg tudjuk fogalmazni.

- Emberi érzések nevelése - együttérzés, együttérzés, irgalom, lelki kedvesség, a hűséges szeretet képessége, a családi értékek ápolása és a barátság. A hazaszeretet jellemének, szellemének nevelésére és az istenhit erősítésére, valamint a hős vagy igaz ember bizonyos viselkedési mintáinak megfogalmazására, i. az ideál valóságos változata. Valójában egy szociálisan orientált személyiség alapjait kell lerakni egy személyben, aki képes megszervezni saját kis vagy nagy sejtjét - erős családot, barátságos csapatot, szilárd szervezetet.

Nagyon fontos megtanítani az embert, hogy korai életkorától kezdve ne csak önmagára, hanem szeretteire is gondoljon, és a jövőben - azokra, akiket a sors rábízott, és az állam egészére. Minden személyiségfejlődés a gyermekversekkel, dalokkal kezdődik, fiatalkorban nagyon kell egy mérvadó költői szó, amelyen az ember próbára teheti az érzéseit.

- Az irodalmi nyelv fejlesztéséhez, új szavak befuttatásához, sőt sikeres szerzői neologizmusok létrehozásához, egyes lexikai és nyelvtani normák teszteléséhez és a nyelvi jóváhagyás megválasztásához, mint a továbbiak alapjául. a legjobb lehetőség több rendelkezésre álló közül (végül is gyakran vannak elavultabb, jelenleg általánosan elfogadott és már kialakulóban lévő új normák - három az egyben). Azok. valójában Puskin és Dahl munkáját folytatni.

Egy költőnek nem szabad csupán versalkotásra szorítkoznia. Ha kellően érzékeny és írástudó ember, akkor képes hozzájárulni nyelve szókincsének bővítéséhez, megújításához, az irodalmi beszéd normáinak meghonosításához és egyben a költői alkotásokba való rögzítéséhez. sikeres szavak, amelyek spontán születtek az emberek között. Nagyon gyakran éppen a verses művekben való rögzítés volt az, amibe bevezették őket irodalmi nyelvés hivatalosakká váltak számára új szavak - korábbi dialektizmusok, kifejezések, szükséges kölcsönzések és szerzői, költői szóalkotások.

– Rövid és kifejező költői aforizmák formájában összefoglalni sok generáció bölcsességét és tapasztalatát, hívószavak, amely nélkül az örökbefogadás egyetlen fontos döntés se a családban, se az államban. Valójában ezek költőileg megtervezett szerzői közmondások.

Köztudott, hogy az elhangzottakra nemcsak sikeresen, hanem rímben is emlékeznek, és gyakran használják. Az egy-két soros költői aforizmák a népi kultúra kincstárát jelentik, az ember férfiasságában, kiforrott személyiségjegyeinek elsajátításában támaszkodik rájuk.

– Magának a szerzőnek a belső kulturális és szellemi fejlődése érdekében, hiszen a verseket nagyon gyakran, úgymond, felülről inspirálva diktálják, és kellő tapasztalatot és tudást kell felhalmozni önmagában, hogy megtanulja, hogy ne rohanjon a kiadásukkal. , hogy feküdjenek le, és idővel ne féljünk új szemmel, kívülről nézni és gondosan korrigálni, javítani, a terv megsértése nélkül.

Minél harmonikusabban és képletesebben tárul fel a nem szó szerint, általános formában hozzánk küldött gondolat, költői készségünkre támaszkodva, annál sikeresebben teljesítjük kötelességünket. Minden alkalommal megnyugodni azon, amit így diktáltak nekünk, és nem szabad beleavatkoznunk, csak egyet jelent - azt, hogy a szerző korlátolt, belsőleg nem szabad, korlátolt, és képtelen fejleszteni és javítani, amit elkapott. Hiszen egy gondolat ihletett, nem bizonyos szavak, és nem szó szerint, hanem képletesen sugallják. Csak a saját fejlettségi szintünk szerint fogunk. A költészet a szerző számára a jelenbeli énhez, az önfejlesztéshez vezető út legjobb tulajdonságait, szemben a nárcizmussal és az önzéssel, a belső süketséggel másoknak.

- A mindennapi valóságot tükrözni, hiszen az igazi, tehetséges próza hosszan és alaposan, már a tapasztalatok általánosítására születik. Azok. hogy gyorsan reagáljon a helyzetre egy irodalmi szóval.

Nem mindig, az ilyen művek évszázadokig megmaradnak, bár természetesen ez megtörténik. De a lényeg bennük az, hogy sikeresen megragadják a történések lényegét, és elferdítés nélkül eljuttassák az emberekhez. Azok. itt már nem a költői képzetekben, a fordulatok szépségében, a szóhasználat helyességében van a lényeg, hanem a lényegbe való behatolás képességében, hogy egy új jelenség vagy tény mélységét meglássuk, ne a külsőt tükrözzük. (ezt megteheti egy újságíró), de a belső, titkos rugó vagy éppen kialakuló trend. Ezért a szerzőnek nemcsak rímelni, hanem filozófiai gondolkodásra is tudnia kell.

– Fejleszteni azt a képességet, hogy a világot képletesebben, fényesebben, mélyebben, minden oldalról lássuk, megértsük összetettségét, és képesek legyenek az összehasonlításra, asszociációs láncok kialakítására. Ez segíti a gondolkodás fejlesztését. (Ezért jött létre egy ilyen jelenség, mint az úgynevezett fizikus-lírikusok egész generációja.)

Valószínűleg sokkal több bölcs gondolat van erről hogyan gazdagítja a költészet az emberiséget, - más típusokhoz képest költőibb és a költészet vonásait tükröző gondolatok irodalmi kreativitás. Csak a lényeget vázoltam fel, szerintem a legfontosabbat, a legfontosabbat ebben a hatalmas, fenséges jéghegyben. emberi szellemés egy Poetry nevű tehetség. A "jéghegy" persze nem a hidegség és a távolságtartás miatt, hanem a költészettel egyenértékű képességük miatt, hogy csak a felszíni részt adják át valódinak.

A költészet az emberi önkifejezés sajátos formája, a lélek nyelve, hivatás, ritka adottság, a jól megválasztott szavakkal ritmikus kifejezési képesség. belső állapot vagy a környezethez való hozzáállás.

A költők számára a költészet az élet egyik fő értelme. A költők mélyen érző emberek, akiknek részt kell venniük az alkotási folyamatban, hogy kifejezzék felgyülemlett gondolataikat és érzelmeiket. Az ihlet hiánya, a kreatív válság - komoly probléma, különösen, ha bevétele közvetlenül függ a költői tevékenység gyümölcsétől.

A kicsiknek verseket is meg kell memorizálniuk, hogy fejlesszék az emlékezetet, a képzelőerőt, egyszóval az értelmi képességeiket. Ezenkívül a költészettel való ismerkedés során a gyermek biztosan megpróbálja saját verseit alkotni. Ha van tehetséged és verselési vágyad, az ember a költészet segítségével már gyermekkorában dönthet eljövendő hivatásáról.

A felnőttekben a versek felébresztik a lelket, az érzékiséget, az intellektust, új pillantást vetnek a környező világra és annak problémáira. A versek segítik az olvasót bizonyos érzések átélésében, ihletet nyerni a szójátékból, a költő gondolkodásának eredetiségéből. Ezenkívül a versek nagyszerűek születésnapra vagy bármilyen más ünnepre.

Ezenkívül a dallamokkal párhuzamos versek egy másik népszerű érzelmi és kifejező művészetté - dallá - válnak. Mindenki ismeri a dalok hatalmas erejét. Az okos dalszövegek és a gyönyörű, visszhangzó zenék slágerekké, slágerekké válnak, amelyeket mindenki szeretett, kicsik és nagyok egyaránt.

A költészet tehát szükséges a társadalom számára, és amíg az emberiség él, új versek születnek, a régiek pedig újraolvasnak. Az új versek mindig tükröződnek életelvek, eszmék, vélemények és hangulatok, amelyek egy adott történelmi időben uralkodnak az emberek között.